马萨乔使他的画中人物脚踏实地、稳固地站立在土地上。

——瓦萨里

​意大利阿诺河南岸，离皮蒂宫不远有个卡尔米内教堂，这里的最大看点是紧邻的一个小礼拜堂——布兰卡契礼拜堂里面马萨乔的壁画。

布兰卡契礼拜堂，是布兰卡齐家族出资修建的，被形容为佛罗伦萨文艺复兴的“西斯廷”。

布兰卡齐家族是佛罗伦萨的一个古老的家族，也是佛罗伦萨的富商。1423年，菲利斯·布兰卡奇委托两位著名的画家马萨乔和马索利诺为小堂做的壁画。

马萨乔，这位意大利文艺复兴绘画的奠基人，先驱者。他的壁画是人文主义一个最早的里程碑，他也是美术史上第一位使用透视法的画家。

他的作品，画面朴实无华，人物坚定沉着，以合乎科学法则的写实手法表现，显示了文艺复兴时期美术的基本特色：写实主义表现手法与人文主义精神内容的统一。

21岁时，年轻的马萨乔受托来到布兰卡契礼拜堂，创作出他最为出名的两幅名作——《逐出伊甸园》和《纳税银》。

《纳税银》描绘的是《圣经·新约》中的一则故事：

耶稣与众门徒外出布道，途径一个关卡，收税人上前要收取他们的丁税。耶稣问圣彼得：“你说我是谁？”圣彼得答：“你是基督。”耶稣说：“既然是上帝的儿子就不能交丁税，但不交税钱是不能过关的。”于是吩咐圣彼得到池塘里去捕鱼，说鱼口里有一块银币可以作为税钱。

马萨乔将这个宗教故事描绘成了真实的世俗场景，画中的人物除了头顶的光环以外，都好像是画家同时代的普通人物，身着平凡人的服装，朴实无华，恰如其分地置身于一片真实的自然环境中，洋溢着浓厚的人文主义精神。

马萨乔在壁画中将故事表现为三个情节：

在画面中心，耶稣被他的门徒簇拥在中间，他面向左侧，指向池塘，示意圣彼得去池塘捕鱼。唯一背对着观者的是伸手要钱的收税人。

在左侧，圣彼得蹲在池塘边，脱下圣袍，正在从鱼口中取出金币。

在右侧，圣彼得将金币交给纳税人。

在画面中，马萨乔首先注意到光对于表现物体的作用，使画中物象充满了光线与空气，通过光与空气的描绘，画面上的人物与环境产生距离感。

由于透视法和明暗法的成功应用，《纳税银》成为美术史上最重要的作品之一。

画家将透视焦点集中于位于画面中央的基督头部，光线和礼拜堂窗口进光方向一致，构成了前所未有的富有真实感的效果。

另外，《纳税银》中的单个人物既庄严又具有体量感，画家很好地表现了他们的身体结构和运动，在作品中熟练地暗示了骨骼、肌肉以及关节的压缩与拉伸。每个人物都是鲜活的、充满个性的。

马萨乔的《纳税银》不仅带来了一场绘画革命，同时也有宣传“连耶酥也应当依法纳税”的理念之意。

1427年，佛罗伦萨深陷与米兰的战争，为筹集战争经费，通过了一种名为卡塔斯托的税收制度。这种新税法严重影响当地豪门富户的利益，却为了贸易安全和更大的利益不得不进行。

布兰卡齐礼拜堂的拥有者——费利切·布兰卡契本人也在参与地中海的贸易，他对新税法持支持态度。

因此马萨乔创作的《纳税银》，巧妙地与历史事件相对应。

几个世纪以来，《纳税银》遭到严重的破坏。直到1980年代，《纳税银》连同整个布兰卡契小堂才得到一次完整的修缮。

关于《纳税银》

马萨乔的代表作，也被视为马萨乔最好的一幅作品；

作品具有浓厚的人文主义精神；

画家将人描绘成带有个性的、自信且自尊的人；

通过光与空气的描绘，画面上的人物与环境产生距离感；

马萨乔的艺术探索为现实主义艺术创作奠定了基础。