神圣的米开朗基罗不仅在一种，而且在三种艺术（绘画、建筑、雕刻）上都是至高无上的，他不但超越了“那些已征服自然的”近代先辈，而且也超越了那些使自己的作品“高于自然”的古典大师。

——瓦萨里

当一个艺术家全力以赴投入工作的时候，他已经超出了人类幸福所定义的境界。

——米开朗基罗

“圣家族”（拉丁文：sancta familia）是一个传统的宗教绘画题材。圣家族通常是圣母玛利亚、圣婴基督与圣约瑟的合称，也称为“拿撒勒家族”，常用于表现圣诞故事主题，也是圣诞庆典必不可少的一部分，包括基督降生、牧人崇拜、三王来朝以及逃往埃及。圣家族常见于各类教会建筑的内部装饰和绘画、雕塑等各种艺术作品中。

1503年，米开朗基罗接受佛罗伦萨在富商安杰罗·多尼（Angelo Doni）委托，创作宗教画《圣家族》。委托方是未来庆祝多尼家族与银行家斯特罗奇家族联姻而作，因此又被称之为“多尼圆形画”。

米开朗基罗在13岁进入吉兰达约画室学习，最初是从绘画入手的。《圣家族》是他在佛罗伦萨时期的代表作，也是其少有的存世画作。

在米开朗基罗笔下，宗教人物形象已经完全世俗化，他们不再是头顶光环的圣神形象，而是一个普通的木匠之家。该作构图紧凑、主调和谐，米开朗基罗将约瑟、玛利亚表现在专注于圣婴的天伦之乐中，给人以强烈的亲切感。

在画中，圣母玛利亚席地而坐，跪坐的双膝与后仰的肩背加强了前后人物之间的空间感，圣母挺直上身，转身接过肩上的耶稣，这一行为充满动感。圣约瑟位于圣母身后上方，用宽厚有力的双手抱着圣婴，目光聚焦而充满慈爱。圣婴的身体和头发描绘得极其具有质感，一双小手抓住目前的头发。

画面通过三个人物戏剧性的组合，得到了和谐的、世俗化的体现。

《圣家族》以金字塔结构进行构图，画面紧凑，主调和谐，给人以亲切之感，体现了早期米开朗基罗温馨、明快的风格。

实际上，《圣家族》所有的元素都是经过画家精心安排的：圣母与圣约瑟象征旧秩序，圣婴则代表充满光明的新世界，三个人物背后的墙和裸体，也有其不同说法的暗示。

《圣家族》也体现了米开朗基罗对人体美的理解，在画面中，画中人物质感如雕塑一样，人物身上的衣褶，也如刻刀雕塑而成。玛利亚裸露的手臂，结实干练，如古希腊神话中的女英雄。

画面背景中的裸体青年，也体现了米开朗基罗对肌肉、运动美的迷恋，在他眼中，人体是美的最好表现方式。

也有研究者认为，“多尼圆形画”《圣家族》灵感来自圣保罗写给以弗所基督徒（Ephesians）的信。画中无法跨越的矮墙作为原罪，隔开婴儿耶稣与小圣约翰和其他裸体年轻男子。一如基督教义所示：脱掉原罪便可不再受苦，并获新生。

关于《圣家族》

作品原本是为联姻而作；

在米开朗基罗笔下，宗教人物形象已经完全世俗化；

《圣家族》所有的元素都经过精心安排；

画作体现了早期米开朗基罗温馨、明快的风格；

《圣家族》的背景人物，体现了米开朗基罗对人体美的理解。