罗伯特·康平《女人肖像》:使肖像成为严格意义上的“肖像画”
《女人肖像》中的人物面部栩栩如生,白色头巾的织物的质感和女子面部肌肤的质感是画家着意描绘的对象,充分显示了画家对光影效果的把握能力。

罗伯特·康平《女人肖像》

Portrait of a Woman

木板油画 27 x 40cm 1430年

伦敦国家美术馆

《女子肖像》是罗伯特·康平是一幅重要的肖像作品。

他在画面中用深色的背景和浅色的头巾产生强烈的对比效果,精细的明暗光影的描绘,使得人物有了可信的空间感和现实感,营造出强烈的视觉效果。

《女人肖像》局部

有研究表明,是康平而不是凡·爱克发展了油画。他的艺术完全摈弃了中世纪晚期的“国际哥特式”风格,展现普通百姓的平常生活,描绘现实社会。

画中人物面部栩栩如生,白色头巾的织物的质感和女子面部肌肤的质感是画家着意描绘的对象,充分显示了画家对光影效果的把握能力。

康平以冷峻的理性来再现人物的面部特征,把一个普通人的内心世界不加修饰地呈现出来。康平一改传统,使肖像独立成为严格意义上的“肖像画”。

罗伯特·康平《男子画像》(通常被视为画家自画像)

Portrait of a Man

木版油画 28 x 40.7cm 1430年

伦敦国家美术馆

罗伯特·康平创作的宗教人物

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