《雪中猎人》无疑是西方艺术史中描绘冬日图景最成功的作品之一，在此之前，从未有一位画家可以描绘出如此令人信服的冬日的寒冷、寂寥景色。
布鲁盖尔《雪中猎人》
（The Hunters in the Snow）
木板油画 117×162cm 1565年
维也纳艺术史博物馆
《雪中猎人》虽然不像其他雪景画作一样，描绘大雪纷飞的场景，但画家巧妙的在一片雪白中，用绿色来掌控画面，传神的表现出雪停后的冬日严寒的压抑之感。
画面采用全景式构图，将视平线抬得很高，从而让地面上的景物尽收眼底，扩大了整个画面的容量，意境开阔。
猎人与猎狗
前景是毫无收获的猎人与垂头丧气的猎狗归家的情境，从雪地中留下的深深的足迹中，我们不难看出猎人与狗这一天的辛勤与疲惫。
成排的树将观者的实现引向远方
画家遵循着透视的“短缩法”，成排的树从前景一直退至远方，与猎人迟缓的行进步伐交相呼应，引领观者的视线继续前进.
两对对角线相呼应
从左至右穿过对角线，冰冻的水塘、村庄的袅袅炊烟以及陡峭的远山徐徐展开。而远处地平线右侧拔地而起的山体又与前景的山坡在构图上形成了对角线遥相呼应，加强了整个画面的空间感。
即使是最寒冷的冬季，村庄的人们也没停下自己的脚步，他们依旧在忙碌地劳作着。
为烧烤而忙碌着的村民
除了归来的猎人外，画面左侧酒馆门口有人在烤着一只猪。
滑冰、打冰球的村民
玩冰壶、打陀螺的村民
而远方结冰的池塘上，人们则在玩冰球、雪橇等娱乐活动，热闹的活动场景又与浓重的枯树与覆盖着厚重白雪的大地形成了鲜明的动静对比。
远处一片白雪皑皑
在开阔的景色之中，远方的村庄和村民犹如小小蝼蚁被洒在了自然场景之中，画家好似营造了一种定格场景——大自然在蛰伏，而人类在挣扎求生。
绿、白、棕构成的色彩上的节奏
画面在绿、白、棕的色调交错对比中，体现出画家的内在节奏，也构建了一幅生动质朴的冬日村庄的生活场景，展现了画家对尼德兰这片土地的深深眷恋。
勃鲁盖尔 《阴天》
（The Gloomy Day）
木板油画 118 ×163cm 1565年
维也纳艺术历史博物馆
勃鲁盖尔 《收割者》
（The Harvesters）
木板油画 119cm ×162cm 1565年
纽约大都会艺术博物馆
《雪中猎人》为《季节轮回》系列作品中的其中一幅，大多数人认为《雪中猎人》为系列作品的前奏，事实上却是它的收尾。存世的五幅作品被看作是勃鲁盖尔在技巧和构图方面上的造诣的体现，是尼德兰风景画的典范。
勃鲁盖尔 《牧草》
（The Hay Harvest）
木板油画 117 x 161cm 1565年
布拉格城堡
《季节轮回》对应的是6幅作品，而非我们传统意义上的4幅。因为，在北欧日历常常被分为六个季节，除了我们所熟知的四季外，还有两个过渡季节：早春和初夏。现在缺失的一幅只有4月至5月的这一幅。
勃鲁盖尔《牛群回归》
（The Return of the Herd）
木板油画117×159cm 1565年
维也纳艺术历史博物馆
关于《雪中猎人》
西方艺术史中描绘冬日图景最成功的作品之一；
画家传神的表现出雪停后的冬日严寒的压抑之感；
《雪中猎人》是尼德兰风景画的典范；
展现了画家对尼德兰这片土地的深深眷恋。