位于意大利和北方各国之间的法国，兼受双方影响，最终，法国上层还是采用了意大利样式，切尼尼的优雅，样式主义的精致手法，都集于让·富凯的作品中。

让·富凯（JeanFouquet，约1420-1481），15世纪杰出的法国画家，善于宫廷画、细密画，哥特式晚期至文艺复兴早期之间最重要的画家之一。他是第一位前往意大利并亲身经历早期意大利文艺复兴的法国艺术家。

让·富凯于1420年出生于法国图尔，据传他是一位牧师的私生子。但记载对他童年时期的生活所知甚少，从他早期的作品可以得知，他受过大师的训练。

1445年，25岁的让·富凯在罗马绘制了法国国王查理七世教皇的肖像。其后一年，他作为法国传教的成员之一前往罗马。在那里，他与他的两个侄子一起绘制了尤金纽斯四世教皇肖像画，此画创作于画布，而不是在常见的木板上绘制的，在当时引起极大的轰动。

在意大利期间，让·富凯吸收了马萨乔（Masaccio），弗拉·安吉利科（Fra Angelico）和皮耶罗·德拉·弗朗西斯卡（Piero della Francesca）等画家的技术，在处理透视及渲染体积方面取得了进步。

返回图尔后，让·富凯创造了一种新风格，将佛罗伦萨画派的技巧与佛兰德斯艺术的精巧刻画细节相结合。他开设了一家作坊，甚至一度获得查理七世的欣赏及赞助。

1450年代初期，让·富凯开始制作“梅伦双联画”（Melun Diptych），此作成为他最著名的作品。画作也因为右图的《圣母像》，引起很大争议，因为画中圣母玛利亚是国王的情妇艾格尼丝·索雷尔（Agnes Sorel）的肖像，且在画中裸露一只乳房。

左图是《艾蒂安·舍瓦利耶和圣斯提反》（Etienne Chevalier and St Stephen），画中人物是富凯的委托者及他的保护圣徒圣斯提反。

完成此作后，让·富凯名气更大，成为法国文艺复兴时期最具影响力的艺术家。在1450至1460年间，他完成了最著名的作品——《时光之书》。整部作品约有60幅细密画，其中40幅是尚蒂利城堡的瑰宝。

在此期间，他还撰写了薄伽丘的《论名人的命运》（De casibus virorum illustrium）和《宣言》（De claris mulieribus）的法文翻译的两本手稿。此外，他还创作了他唯一的纪念性画作，即这段时期在努安斯教堂的《圣母怜子》（Pietà）大型祭坛画。

1461年，查尔斯七世国王去世时，让·福凯受命为国王的公共葬礼制作死亡面具。死亡面具作为一种殡葬习俗，曾在欧洲非常流行，象征着面容永不凋零，也证明了当时让·福凯的社会地位。在查尔斯的继任者路易十一世国王的时期，让·富凯的地位显得尤为突出。

他与雕塑家米歇尔·科隆比（Michel Colombe）合作设计了国王的陵墓，还因此在路易十一世的任命下，获得了皇家画家的正式头衔。在这个崇高的职位上，让·富凯负责一个大型工作室，不仅创作绘画和手稿，还制作路易十一进入巴黎时的庆祝横幅的绘制工作，以及为圣殿的礼仪入口画檐篷等工作。

大约在同一时间，让·富凯完成了约瑟夫斯（Josephus）的两卷法语译本的插图“犹太古物”，扩大了细密画的范围，以涵盖建筑和景观的广阔全景，并巧妙地利用了空中视角和色彩调性来实现构图的统一。

1481年让·富凯在法国图尔去世，享年61岁。

让·富凯绘画时强烈的弗兰德斯雕塑的艺术特色深深植根于他的血源中，并未屈服于佛罗伦萨画派的影响，无论他是在细密画上还是在大型壁画上，富凯的艺术都具有相同的纪念性特征。

关于让·富凯

哥特式晚期至文艺复兴早期之间最重要的画家；

第一位前往意大利并亲身经历早期意大利文艺复兴时期的法国艺术家；

在处理透视及渲染体积方面取得了进步；

他将佛罗伦萨画派的技巧与佛兰德斯艺术的精巧刻画细节相结合；

法国文艺复兴时期最具影响力的艺术家。