乔托被誉为“欧洲绘画之父”，也被视为意大利文艺复兴的开创者与先驱者。他是中世纪最后一位画家，也是新时代第一位画家，他对后世绘画影响深远，被誉为划破漫长黑暗中世纪星空的第一道光。
奇马布埃想在绘画上立于不败之地，可是现在得到彩声的是乔托，因此另一个的名声默默无闻了。
——但丁
那人就是我，正是我，绘画艺术才得以再生。
我的手灵巧而坚定；
我的技艺所缺乏的，大自然同样也无；
没有人比我画的更生动逼真。
难道你不仰慕一座美丽而神圣的高塔？
在我的画中，他一样高耸入云，气势宏大。
我是乔托，何须重复这些事？
我的名字本身就是一首颂歌。
——乔托墓志铭
乔托所绘阿雷纳礼拜堂壁画
《圣弗朗西斯传奇：放弃世俗财富》
翻开“欧洲绘画之父”乔托的朋友圈，你会惊讶的发现，他的人际关系网，绝不仅仅在美术界。
乔托出生在佛罗伦萨北郊一个农民家庭，传说他因在石头上绘出惟妙惟肖的羊，得到了奇马布埃的赏识后，便跟随当时这位最出名的画家学习。不久之后，他就创立了自己的画坊，创作壁画，在佛罗伦萨崭露头角。
乔托（Giotto di Bondone，约1267－1337）
他得到越来越多的关注，其中包括调侃“他是佛罗伦萨长得最丑的人，没有之一”的小说家薄伽丘，以及经常在朋友面前赞扬他作品的诗人但丁。
但丁多次在《神曲》中提到乔托的艺术生机盎然，乔托也为这位知音挚友画过肖像，这是我们迄今为止能见到最早的但丁像。
或是得益于两人间的亲密关系，他们在宗教迷雾漫延的中世纪和启蒙人性的文艺复兴之间，都起到了承上启下的中间人的作用。
可以说，乔托在画界的地位，颇似但丁在诗坛的地位。
乔托绘制的波德斯特教堂壁画
壁画第一排右一为但丁
他把神请到了人间
在13世纪天主教城市中，一些雕塑家通过学习人体知识，已塑造出栩栩如生的雕像，但看起来仍旧毫无生气，冰冷冷的，乔托的出现，改变了这一窘迫的局面。
乔托将人从神学的牢笼里解放出来，将人的真实存在，引入造型艺术的殿堂。
虽然他所画的作品大部分仍是传统的宗教题材，但是他不是将神画成僵化的、没有血肉的符号，而是描绘成一个真正的人，还富有勇气地给了这些题材以一种现世的、有血有肉的生命与力量。
乔托《圣母子》
乔托的画作，打破了拜占庭艺术程式化人物形象的束缚，尝试用叙事的手法，塑造出人物的真情实感。
他画下一个个结实、有深度、有血有肉的人物，叙述着一段段故事，表达着浓重的感情，第一次令观者身临其境，与画中人物产生共鸣。
乔托的画作中，将中世纪的神塑造成人的形象，用透视表达出真实的人。无论是人还是动物，都充满了前所未有的生气。
乔托将宗教从神坛上拉回人间，神开始变得世俗。
乔托《王座上的圣母子》
美术界的但丁式人物
乔托以一种简洁、纯真、朴素并有力量的方式，缜密纵深的空间视角，真实表现人类情感的手法来创作。
在他的作品之后，西方艺术逐渐觉醒，并与人文主义的零星之火，一起打破了中世纪后一成不变的黑暗。
乔托的才华是多方面的，在绘画、雕塑和建筑等方面均有建树，他是意大利文艺复兴时期艺术中的第一位天才艺术家。
乔托的作品，标志着与传统的决裂，对佛罗伦萨乃至后世的西方艺术，产生了深远的影响。
位于意大利佛罗伦萨的主教座堂广场的乔托钟楼，
因乔托的设计而得名
乔托不仅在光影、空间方面有所创新，他还是一位具有叙事的天才。
薄伽丘在《十日谈》中赞其：“有些人，为愉悦无知的眼睛而作画，而不是为愉悦自己的智慧，这是那些人给艺术造成的错误。乔托使得在这种错误中淹没了几个世纪的艺术重现光明”。
乔托《圣弗朗西斯之死》
新时代第一位画家
在漫长的中世纪，乔托被视为第一个醒来，睁开双眼看世界的人，他发现了人类和自然的美——它们已被遮盖在宗教厚厚的外衣下逾千年。
贡布里希在《艺术的故事》中表示：乔托重新发现了在平面上造成深度错觉的艺术。……乔托的盛名到处流传，佛罗伦萨人为他而自豪，他们关注他的生平，叙述他聪敏机智的逸事。
耶稣受难（《阿雷纳礼拜堂》系列之一）
作为意大利文艺复兴运动兴起的纽带，乔托被赞为美术界的但丁式人物。
他最著名的作品包括阿雷纳礼拜堂内，以《圣经》故事为主的湿壁画，其中包括《哀悼耶稣》、《犹大之吻》、《逃亡埃及》……
乔托是中世纪最后一位画家，也是新时代第一位画家，他对后世绘画影响深远，被誉为划破漫长黑暗中世纪星空的第一道光。
乔托《圣方济各接受圣痕》
关于乔托
他被誉为“欧洲绘画之父”；
也被视为意大利文艺复兴的开创者与先驱者；
乔托被视为“把神请到了人间”；
乔托不仅在光影、空间方面有所创新；
他还是一位具有叙事的天才。