伦勃朗一生所创作的自画像约百幅，清晰地记录了他一生的内心和精神世界的变化，也是其最具代表性的作品之一。
和他同时代的画家，用画笔描绘周围的世界；而伦勃朗，用画面展现自己的心灵。
——雅各·卢森堡
伦勃朗于1665–1669年去世前完成的自画像
伦敦时间6月28日晚，伦勃朗的《戴襞襟和黑帽的艺术家自画半身像》在苏富比上拍，此作完成于1632年，是三幅私人珍藏的自画像之一，也是唯一有机会释出市场的存世珍品。
作品估价1200-1600万英镑，最终，这件自画画以1455万英镑成交，约合人民币1.32亿元。
伦勃朗《戴襞襟和黑帽的艺术家自画半身像》1632年
在整个西方艺术史，伦勃朗的自画像可谓家喻户晓，伦勃朗有多爱画自画像？
保守估计，现藏于各大博物馆中的伦勃朗自画像，总数至少有90幅左右，还不包括散落在私人藏家手中的作品。
按此计算，伦勃朗每年平均画两幅自画像，一生所创自画像总数可达百幅以上。
青年时期的铜版画自画像
他的大部分自画像上，都签了名字和年份，不同阶段的自画像，呈现出伦勃朗的人生写照与内心关照。
年轻时着装时髦、意气风发；中年时富足自信、意志坚定；晚年时面带沧桑、悲凉落幕。
透过这些自画像，可“观看”到伦勃朗起起落落的一生。
1629年的自画像
初出茅庐，意气风发
1625-1630年的这一时期，是伦勃朗迁居阿姆斯特丹之前，绘画事业的初始阶段。
这时的他，已经能够熟练的通过光影的运用表达情感。在该阶段，他的作品往往注重于表现出肖像的表情特征。
1628年，略显阴郁的自画像
在1628年的自画像中，伦勃朗年轻的脸庞看上去桀骜不驯，蓬松零乱的头发如同毛线球般茂盛而饱满。
他就像一只羽翼丰满的雏鹰，满怀壮志豪情，正准备到浩瀚的蓝天中一展他羽翼的锋芒。这正是意气勃发的年龄应有的样子。
1628年，意气勃发的自画像
1630年，伦勃朗在自画像上已经开始绘制大量阴影，在那若隐若现的目光中，透露着希望、坚定、沉着，迷茫、忧郁，此时的伦勃朗正思考着未来的方向。
1630年，略带狐疑的自画像
人生巅峰
1632年，伦勃朗的艺术走向巅峰，《杜普教授的解剖课》一作使他声名大噪，年仅26岁的伦勃朗生活富庶优裕。
许多人都被伦勃朗高超的艺术天分所折服，他在阿姆斯特丹引起了巨大的反响。
1632年的两幅自画像，优雅而端庄，散发着贵族气息
在伦勃朗1635年创作的《酒馆浪子的自画像》里，他和妻子衣着华美，右手举握着一个高高的酒杯，过着上层社会的贵族生活。
从这期间的自画像中可以看出，此时的画家全身散发着温暖、得意和希望。面容精致，头发经过悉心地打理，他的衣服都十分得体，显示了他的财富和社会地位。
1635年与妻子秀恩爱的“自拍”
在人物肖像绘画的技法上，伦勃朗融入了拉斐尔绘画中结构严谨的特点，笔触在心理情感的描写上更为浓重。
与他青年时期的画像相同的是，中年阶段伦勃朗的画像，同样是呈现深褐色的基调，整体的画面偏向于暖色。
在人物面容上，伦勃朗通过嘴旁的细密胡须，表现步入中年时期的特征。在人物眼神上，他着重于展现此时成熟稳重、事业有成的特点。
1639年、1640年两幅动作相似的自画像
跌落低谷
1642年，妻子的去世使伦勃朗备受打击，并使他陷入自我怀疑之中。
此外，《夜巡》这幅具有创造性的群像，由于当时保守教会的不认同，以及伦勃朗与该时期的贵族阶层间的深刻矛盾，导致他的艺术事业急速下滑。
17世纪50年代，是伦勃朗人生走向低谷，也是经济上最拮据之时，但却是他的艺术走向巅峰的时期，更是他自画像中，情感特征和生命内涵形成的关键之时。
1650年的自画像
在1645年的一幅自画像中，伦勃朗虽然穿着毛皮大衣，戴着天鹅绒的扁圆帽，却是一副落寞贵族的面孔，我们从他的眼神中可以看出一种无奈。
1645年尽显落寞的自画像
作品中，伦勃朗利用明暗在脸上的分布，刻意隐藏修饰了他的五官，掩盖了一些缺点，给人一种高贵的形象，展示着艺术家最后的倔强。
伦勃朗最后的倔强
到了1656年，伦勃朗面临着严重的财务危机，于是将几乎所有财产进行拍卖，此时的他，生活跌向了人生的最低谷。
但在经济最困难的时刻，伦勃朗不但没有心灰意冷，反而增强了他艺术创作的热情，大量的自画像不断涌出。
1661年题为《扮成圣保罗的伦勃朗》的自画像，是他晚年自画像的杰作之一。
伦勃朗侧着身子，把脸转向我们，他头上包着头巾，左手拿着书，隐约似乎是《圣经》。画中的“保罗”，面容憔悴，沉浸在一种繁杂的思绪中，嘴边出现无奈的笑意。
1661年，《扮成圣保罗的伦勃朗》
处于人生转折时期的伦勃朗，经历了年轻、富有后破产的悲惨遭遇，自画像映射一种对晚年潦倒生活、家人相继离开后，真实而悲凉的无奈之感。
伦勃朗深信，“世界上的每个物体都被一种东西围绕着，无论如何都可以借助于光线、阴影和五六种原色表现出来。”因此，他从青年时代就开始借助光来表达自己的情感世界。
伦勃朗无奈的神情，手中拿着似乎是《圣经》的书本
在1660年和1665-1669年的两幅自画像中，伦勃朗手拿绘画工具，彰显了自己的画家身份。此刻的画家虽然贫困潦倒，但是对艺术的追求始终如一。
1665-1669年的自画像，完成于伦勃朗去世之前。画中人物的服装，从中年的华贵服饰变为粗麻布衣。
伦勃朗眼神满是悲哀、面貌尽显沧桑，仿佛在叙说他那曲折不堪的一生，透露出历经繁华、最终归于平淡的明澈。
画家伦勃朗（左：1660年，右：1665-1669年）
关于伦勃朗的“自画像”
伦勃朗最具代表性的系列作品，一生所创总数可达百幅以上；
自画像反映了伦勃朗人生的起起伏伏；
自画像也呈现出伦勃朗在不同时期的艺术探索；
伦勃朗通过光线和戏剧性的表现，洞察人物的内心世界；
他的这些自画像，在“自视”与“凝视”之间传达出其精神性。