鲁本斯，遗忘之川，怠惰之园，冰肌为枕，欲爱无缘，生命流淌，涌动无边，如气在天，如海之渊。

——查尔斯·波德莱尔

没有哪一个画家能比鲁本斯更像荷马了！

——德拉克洛瓦（19世纪浪漫主义画家）

当我们在谈到巴洛克时，我们在谈论什么？

巴洛克无疑是最为人熟知的艺术流派之一，巴洛克不仅代表一种艺术风格，也深远地影响了当今的建筑、文学和设计，自成一套独立的美学标准。

当我们谈及巴洛克时，必然谈到鲁本斯。

​巴洛克最著名的画家无疑是彼得·保罗·鲁本斯，他笔下的人物肢体交错、律动且充满生命感，他的用色华丽纷杂，他为经典主题所带来的全新的诠释……

他通过色彩碰撞与肢体运动，调动观者的视觉感官，打破古典主义的制衡美学。

当谈及鲁本斯时，不得不提到《劫夺吕西普的女儿》（又名《强劫留西帕斯的女儿》），这是鲁本斯最著名的代表作。

黎明前的劫夺

《劫夺吕西普的女儿》取材于希腊神话，众神之主宙斯与丽达所生的孪生子卡斯托耳和波流斯，合伙劫夺迈锡尼国王吕西普的两个女儿。

天蒙蒙亮之时，两匹骏马冲破了宁静的清晨——一匹通体赤红，一匹身上布满了灰白花斑，两个正在睡梦中的少女突然被两名壮汉掠夺而去。

四人两马，两名黝黑壮汉与两位粉白少女，迎风飘扬的斗篷，强烈而有力的斜线，近大远小的特写表现，洒脱奔放，似乎将要破框而出。色彩、质感、动态的强烈对比，给人一种惊心动魄之感。

画面上人物与马匹扭动交错，形成一个艺术整体，看似狂野，但整幅画的大轮廓却是近乎圆形，构成一幅充满生命运动感的图案，热情而奔放。

画中的两个裸体少女，一个被推倒在地，另一个挥手呼救，马匹惊慌嘶鸣，天重云暗，又把气氛烘托得异常紧张。

《劫夺吕西普的女儿》露骨地表现出男女肉体的接触：卡斯托耳的手伸向一名女子的大腿下方；波流斯的手则抓住另一名女子的腋下，他的一条腿垫在女子肩胛骨下方。

鲁本斯细致地刻画出女子扭曲的躯体，以及被男人碰触后肢体所发出的轻微颤动感。

深棕色的马匹向上腾起，女子的乳房贴着鼓起的肚皮，脸颊和唇边泛出血迹。

漂亮的依拉伊尔因过度惊吓而张着嘴，两眼上翻望着着天，一只手无力的搭在卡斯托耳的手臂上，任凭摆布。

暴力的爱情

鲁本斯全力保证着画面的丰富性和勃勃生气，马的重色、男子黝黑的肤色与女性明亮丰润的肤色形成强烈对比，画中人物和马的组合暗藏了许多S状的线条。

开阔、有力的笔触与富有动感的线条，使画面洋溢着奔涌的生机。虽为“抢婚”，却没有暴虐和抗拒，两匹雄健的高头大马，气势昂扬，甚至画出了一丝英雄气概，成就了力与美的和谐统一。

宏大的场面、强烈的节奏感，流畅的线条、潇洒的大笔触、对比强烈而明亮的色彩与强调动势的构图，使画面产生了火热华美的效果，充满节日般的欢乐气氛。

看似一场“暴行”，实则是画家在歌颂勇士那青春的热情和不羁的性格，歌颂他们对爱情的大胆追求。

画面左侧一角，长着翅膀的小爱神天真地看着这一切，平静而又坦然。它给整个画面作了一点暗示：“抢亲”是神的指示，这是一种暴力的爱情。

柔软肉感的女人体与律动感的男性形象

《劫夺吕西普的女儿》拥挤的构图并没有使人感到憋闷、压抑，紧张、动荡的暴行也并没有使人感到忐忑不安。

画家有意压低视平线，露出大面积的天空和清新的朝霞，不但缓解了紧张的气氛，也凸显了暗藏爱意的主题。

鲁本斯最负盛名的女性人体柔软肉感，充满被动感，甚至有时带有性暗示的物化表现，他在画作中强调女性属性中的生育能力、欲望与诱惑。

对人体，尤其对女人体的表现，是鲁本斯画作的主要特色之一，更是他获得成功的关键。

在《劫夺吕西普的女儿》一作中，鲁本斯直接大胆描绘的裸露的女性躯体，他有意强调女性裸体的肉感，反映出作者对大胆追求爱情的赞颂和对放纵生命力的赞赏——这是新兴贵族新的审美趣味，也是人文主义精神的进一步延伸。

在作品中，鲁本斯塑造了具有进攻性和律动感的男性形象，与之前文艺复兴时期威严、肃穆的男性形象形成巨大反差。

这种形式不仅是为了满足当时他众多男性顾客的需求，同时也让鲁本斯成为巴洛克时期表现人体最具张力的画家之一。

生命力，是巴洛克艺术的一大特征。画中富有想象力的构思、戏剧性的艺术效果、真实的表现手法，带来了具有强烈韵律感的人体与复杂而激烈的人物动势，有力地诠释了巴洛克的艺术特色。

鲁本斯的笔法洒脱自如，他将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想，与佛兰德斯古老的民族美术传统相结合，形成了一种热情洋溢、色彩丰富、运动感强烈的独特风格。

关于《劫夺吕西普的女儿》

鲁本斯最著名的代表作之一；

作品生动地展现了巴洛克艺术的特点；

画中色彩、质感、动态的强烈对比，给人一种惊心动魄之感；

画作展现出鲁本斯描绘女性人体的高超技法；

作品被认为是新兴贵族新的审美趣味，也是人文主义精神的进一步延伸。​