如今，没有人会再质疑、嘲讽《印象·日出》这幅颠覆传统、开创绘画新纪元的作品。该作成为现代艺术的开端命名的作用，改变了西方绘画史潮流。
与其说他是一位画家，倒不如说他是一名猎手……他耐心地等待日光的出现和阴影的来临，寥寥数笔，千变万化的流光和形影莫测的浮云，便在他的画面就范。
——莫泊桑（作家）
当你画画时，要设法忘掉你前面的物体，忘掉它是一棵树、一片田野，只想到这是一小块蓝色，这是一长条粉红色，这是一条黄色，然后准确地画下你所观察到的颜色和形状，直到达到你最初的印象为止。
——莫奈
9月17日，印象派开山之作《日出·印象》将空降上海，在上海外滩1号美术馆展出，展期至2021年1月3日。除《日出·印象》外，还有9件法国巴黎马摩丹莫奈博物馆镇馆之宝，将全面重现莫奈的绘画创作经历。
什么是印象派？印象派有何特征？对后世有怎样的影响？
要回答这些疑问，不妨从“印象派”这一名称的由来开启。
1874年4月15日，一群先锋艺术家联合举办了一场美术展，展览名叫“无名画家、雕刻家、版画家协会展”，也即后来人们所说的“印象派”首次联展。这是艺术家们在沙龙及其评委评审制度之外，第一次团体聚集起来，展出自己的作品。
19世纪的巴黎艺术圈，仍由绘画界的主流、权威——巴黎沙龙操控着，艺术家证明自己的唯一办法，便是作品被沙龙选中并展出。
“印象派”首次联展却与之不同，在当时，展览的作品因太过前卫而不被大众接受，引发了许多质疑甚至批判的声音。其中，克劳德·莫奈的《印象·日出》（以下简称《日出》）成为了被攻击的靶心。
评论家路易·勒鲁瓦对这些画作嗤之以鼻，他以莫奈的画名羞辱展出的作品和参展者，“这群画家并不是在描画自然，只是描写那暧昧、无意义的印象。”。
他借此断定，作品是“对美与真实的否定”，以讥笑的口吻称它们为“印象派”。
在嘘声一片中，“印象派”之名由此诞生。莫奈也因此成为印象派的领军人物。
实际上，即便到今天，我们也不否认，这就是一幅看上去“漫不经心”的画作，画面潦草，朦朦胧胧，没有确切的形象，就像是一张未完成作品的草稿。
在创作《日出》之时，莫奈32岁。在此之前，他已经拥有了足够成熟的绘画技巧，并且也能创作足够优秀的作品了。
早在26岁那年，他创作的《绿衣女子》就获得了巴黎沙龙的认可，被认为深得前辈大师马奈精髓，并卖出800法郎的价格。
然而，有才华且有抱负的莫奈，怎能甘心当他人影子。这个敢于挑战传统、敢于接受新事物的青年，努力思考绘画未来的方向在哪里？
莫奈放弃了精致传统的学院派画法，转而画出《日出》这样粗糙、没有章法的画作，可谓莫奈艺术创作风格的觉醒。
《日出》这一名字传达了莫奈毕生的艺术观——直接描绘自然，力求表达自己在面对转瞬即逝的光影时，产生的印象。
《日出》画的是莫奈家乡勒阿弗尔港日出时的景象。旭日升起之时，港口仍被晨雾笼罩，淡紫、微红、蓝灰和橙黄等色调组成的画面上，一轮红日冉冉升起，海水中泛起一缕橙黄色的波光。
近景中，三只小船在薄雾中显得模糊不清。远处的建筑、港口、吊车、船舶、桅杆、冒着浓烟的工厂也都在薄雾中若隐若现。
莫奈直接面对眼之所见的大自然，以瞬间印象作画，记录自然给人的“感觉”。
《日出》与以往任何一幅画都不同，画面上没有明确的物体和结构，有的只是跳跃的色彩和光线，旭日初升、雾气迷蒙，海面波光粼粼。画面没有细节，只有海面日出时的总体印象。
在作品中，莫奈以大胆随性的笔触，留白的画布表现日出的气氛，着眼于色彩的趣味。莫奈粗略地勾勒出了深绿色的小船，水中橙色日光的倒影，水面的波光。远远看去，这幅画就像海上日出时的真实景象，又具有超越现实的美感。
实验性的色彩，对光线的精准捕捉成就了这幅画。莫奈的成名之作，便是如此。
实际上，这样的探索，在莫奈绘画之初就开启了。
少年时的莫奈，遇到了他的启蒙老师布丹，布丹教导他，了解大自然，学习去爱它，分析大自然的形态，研究它的色彩。这样的观念，深深影响了莫奈，他曾言：“只有在真实的户外光线下，才能观察到色彩真正的变化”。
普法战争期间，莫奈在伦敦看到英国浪漫主义风景画家透纳的作品，画家对光色、水气的描绘，更坚定了他的信念——光线和色彩的效果，甚至比一幅画的题材更重要。
莫奈通常都是在户外作画，用不同的笔法和鲜艳的色彩，捕捉变换的色彩和光影。由于户外的一切都是流动变化着的，所以画面笔触也就不会精益求精，只求还原人对某一时刻最真实的印象。
为了达到这样的效果，他大多只考虑画面总体效果，较少顾及枝节细部。《日出》之所以给人以潦草、未完成感，原因就在于此。
莫奈很喜欢在不同的时间与光线下，画同一题材，目的就是捕捉瞬息万变的色彩印象。“干草堆”、“鲁昂大教堂”、“睡莲”系列都是其中翘楚。
莫奈一生都在和阳光赛跑，最终成就了印象派大师的地位。
光和影的色彩描绘，是莫奈绘画的最大特色。因此，莫奈的画作，看不到明确的阴影，也看不到轮廓线。莫奈通过捕捉光影的瞬间效果，绘制了大量极巨冲击力的作品。
《日出》是绘画有史以来，第一次不重视所描绘的事物，只注重画面的表达。这一观念，极为强烈地冲击了传统艺术，影响直到今天。
如今，没有人会再质疑、嘲讽《日出》这幅颠覆传统、开创绘画新纪元的作品。
该作成为现代艺术的开端之作，改变了西方绘画史潮流。甚至可以说，美术史上最激动人心时期，就是由“印象派之父”莫奈和他的《日出》开启的。
关于《日出》
确定了“印象派”这一名称的开山之作；
作品在首次展览时就受到了非议；
作品采用了户外写生的方式来捕捉转瞬即逝的光线；
实验性的色彩，对光线的精准捕捉成就了这幅画；
作品注重画面的表达，而非描绘的事物；
是一幅颠覆传统、开创绘画新纪元的旷世之作；
开启了美术史上最激动人心的现代艺术时期。