作者｜柴丹书

“爱吧，能爱多久，就爱多久吧，你的心总得保持炽热，保持眷恋，只要还有一颗心对你回报温暖….”

——德国诗人弗莱里格拉特《爱吧》

弗朗茨·李斯特是匈牙利作曲家、钢琴家，曾师从贝多芬的学生车尔尼。

他在巴黎、伦敦等地进行演出时，以华丽非凡的演奏技巧和别具风格的舞台表演成就了“炫技大师”的盛名。

他开拓了交响诗这一新的艺术形式，所作交响曲、宗教作品、歌曲等也颇具灵气、光彩逼人，而其钢琴作品更是独树一帜。

李斯特的钢琴作品以超高难度的技巧和艺术性而著称于世，他的作品往往大量出现装饰音和快速的节奏，对于演奏者来说极具挑战，甚至令人望而生畏。

而他本人也是浪漫主义时期的话题人物，一方面他的“炫技”风格遭到了诸多圈内大咖的攻击批评；另一方面，他也是当时绯闻最多的乐坛明星。

那么是谁影响了李斯特的音乐风格？

在此不得不提的是李斯特音乐的两位领路人：被称为“魔鬼小提琴家”的帕格尼尼和法国作曲家柏辽兹。

青年时期的李斯特非常着迷于帕格尼尼辉煌而高难度的演奏技巧，而这也深刻影响了李斯特后来的创作，让他在钢琴创作领域不断挑战技巧的极限。而柏辽兹的音乐让李斯特萌生了将音乐与戏剧、文学相结合的理想。

在这样的双重影响下，李斯特一生都在努力中把浪漫主义音乐推到了一个崭新的高度，他在音乐上的大胆创新，甚至对20世纪先锋派作曲家也产生了深远的影响。

不同于他其他艰深晦涩的高技巧作品，钢琴小品《爱之梦》被认为是李斯特最“易于演奏”，也是著名的钢琴作品之一。

其雏形是大约在1845年创作的三首歌曲，后改编为《爱之梦：夜曲三首》的钢琴独奏曲。前两首曲子根据路德维希・乌兰的诗歌而作。

而我们通常提到的《爱之梦》是指其中的第三首，降A大调抒情曲。完成于1850年，是李斯特根据自己的歌曲改编而成的抒情钢琴曲。

这首作品原本的歌词来自于德国诗人弗莱里格拉特的著名诗句：

“爱吧，能爱多久，愿爱多久就爱多久吧，你守在墓前哀诉的时刻就要来到了。你的心总得保持炽热，保持眷恋，只要还有一颗心对你回报温暖。

只要有人对你披露真诚，你就得尽你所能，教他时时快乐，没有片刻愁闷！还愿你守口如瓶：严厉的言辞容易伤人。天啊——本来没有什么恶意——却有人含泪分离。”

李斯特从感人的诗文中捕获灵感，淡化了诗句的哀怨惆怅，升华了诗中的深刻感情，写下了这首《爱之梦》，旋律婉转浪漫而甜美，广受听众的喜爱，也是音乐会中演奏最多的曲目之一。

作品的第一部分为呈示段，使用的是降A大调，以恬静柔美的旋律配合流动平缓的分解和弦，营造出一种浪漫而温馨的气氛。就好像是一对互相倾慕已久的年轻人，准备倾吐芳心前的朦胧情愫。

第二部分为展开段落，虽然使用的是相同的主题旋律，但这一部分的音乐通过声部和织体的变化，显得更具张力。

情绪不断高涨，伴随着不安和躁动，一种对爱情坚定而执着的力量在不断酝酿，直到第二主题出现，终于实现了情感的爆发，音乐热烈的表现着对爱情的渴望与追求，并达到了全曲情绪的一个高潮。

第三部分为再现段落，速度与主题都还原到了第一部分的状态，音乐回归平静，紧张的气氛在优美如歌的旋律中得到了舒缓，让听者宛如再次进入到浪漫、温馨的甜美梦境。

爱情可以说是李斯特尽其一生的炽热追求，这首《爱之梦》将爱的梦幻之境编写到音符和旋律之间。

就像雪莱的诗歌所描述那样：“在夜晚第一度香甜的睡眠里，我从梦见你的梦中起身下了地，习习的夜风正轻轻地吹，灿烂的星星耀着光辉。”