“冬天已经过去，春天不再回来！夏天也将消逝，一年年地等待；我始终深信，你一定能回来。我曾经答应你，我会忠诚地等着你。无论你在哪里，愿上帝保佑你，我要永远忠诚地等你回来。”

——《索尔维格之歌》歌词节选

爱德华·格里格是挪威杰出的作曲家和挪威民族乐派的代表人物，也是浪漫主义时期最重要的作曲家之一。

在格里格的创作题材中，最突出的是以音乐表现了北国挪威壮丽、俊秀的自然风貌，农村山区的民间生活和童话传说中的奇幻形象，通过民间曲调和精雕细刻的艺术提炼，借景物抒情，把挪威的大自然和民间生活乃至神话世界，都描绘成一幅幅色彩瑰丽、风格质朴的音画作品。

格里格善于写抒情作品，而且擅长酝酿挪威民歌的旋律与节奏，常常被誉为“北国肖邦”。钢琴大师鲁宾斯坦（Artur Rubinstein）曾用“美得叫人想落泪”来形容格里格的作品。

言归正传，我们回到《培尔·金特》的介绍上来。

这部作品是根据剧作家易卜生所作的诗剧《培尔·金特》为灵感创作的，故事情节是这样的：

在很久以前，挪威的一个村庄里有个叫培尔·金特的青年，他的生活虽然平淡无奇，但想必已经羡煞旁人了：母亲对他的关怀无微不至；未婚妻索尔维格更是时时刻刻对他投以柔情脉脉的眼神……但他纵情淫欲，整日沉溺在贪婪的白日梦中：他梦想发大财，哪怕丢掉了性命也在所不惜。

凭借着主角光环，踏上征程的培尔·金特很快成为了大资本家，完成人生逆袭，但在非洲遭遇了海盗打劫，瞬间一贫如洗。随后他又辗转来到美洲，在加利福尼亚淘金，再一次腰缠万贯。

经过一次又一次的人生浮沉，他终于想要落叶归根。当他把所有家当打包妥当，准备乘船回国时，途中却遭遇了风暴，所有的积蓄都埋葬在了海底，他又一次变得一无所有。

经过了漫长的跋涉，在尝遍了所有艰难险阻之后，培尔·金特终于回到了家乡。就在此刻，一位姑娘吟唱着悲伤的歌：“冬天早过去，春天不再来，夏天将消逝，年年地等待……等待你回来……”

培尔·金特五味杂陈，舟车劳顿的他凭借着最后一丝力气找到了歌声的源头——歌声原来是从自家的茅草屋传出来的，索尔维格在一边纺纱，一边唱着这首悲伤的等待之歌。

这首歌，她不知唱过多少遍，唱过多少岁月千秋。俏丽的脸庞在歌声中变得憔悴，望眼欲穿的明眸在歌声中朦胧……

“上帝啊！这就是我的未婚妻！一直忠诚地等我回来的未婚妻！”培尔·金特激动地扑进索尔维格的怀中，他们紧紧相拥。可生活并没有翻开崭新的一页，就好比人无意间捉弄了命运，最后总会被命运加倍索赔。

尽管这位浪子终于明白，人生不过日复一日、简简单单的一蔬一饭，可一切都已经太晚，他还是死在了索尔维格的怀里；索尔维格终于等到了她的爱人，但却没能长久地陪伴他，最终自己又变成了孤身一人；在最后的拥抱和告别后，她轻轻关上了家门，场景在一片无声中定格。

作为北欧民族乐派的代表人物，格里格一直想创作一部以挪威为背景的歌剧，但因与脚本作家观念冲突，计划始终止步于“计划”而没能实施。1876年，剧作家易卜生邀请格里格为自己的戏剧诗篇《培尔·金特》配乐，这次邀请或多或少弥补了格里格心中那个未能实现的遗憾，也为音乐界留下了一套不朽的组曲。

大家一定心中有疑问：诗剧到底指的是什么呢？诗剧指的是用诗体进行对白创作的剧本。大家熟知的屈原的作品《九歌》、莎士比亚的作品《李尔王》、《奥赛罗》等剧作都属于诗剧的范畴。简而言之，诗剧就是诗化的戏剧作品。

《培尔·金特》一共分为五幕，格里格为五幕各写了一首前奏曲，还有进行曲、舞曲、独唱曲、合唱曲等，共二十三首乐曲。《培尔·金特》公演后，格里格选用了其中八段音乐，改编为两套管弦乐组曲，并于1891年作了加工修改。

第一组曲共有四个乐章。

①“晨景”，E大调，单主题三部曲式。原是第四幕描写摩洛哥海岸清晨景象的音乐，长笛吹奏出牧歌式的主题，表现了培尔·金特所向往的理想乐园。

②“奥塞之死”，B小调，单主题三部曲式。原是第三幕中培尔·金特归家为母亲奥塞送终时茅屋一景的音乐，情绪悲哀肃穆，具有葬礼进行曲的体裁特点。

③“阿尼特拉舞曲”，A小调，单主题三部曲式。是用玛祖卡节奏写成的东方风格的舞曲，再现时模仿了复调手法。原是第四幕阿尼特拉以舞引诱培尔·金特的音乐。

④“在山魔王的宫中”，B小调，单主题三部曲式。原是第三幕描写培尔·金特落到山魔王手中，魔穴中群魔乱舞的音乐。在主题变奏发展中，乐器递增，力度渐强，音区、速度等均作变化，气氛愈发狂热。

第二组曲也有四个乐章。

①“英格丽德的悲哀”，又译“诱拐新娘”，G小调。在对比主题的乐段扩充中，表现了培尔·金特在朋友婚礼上拐骗新娘英格丽德，同新娘迫切哀求的形象的对比。原是诗剧第二幕的前奏曲。

②“阿拉伯舞曲”，C大调，复三部曲式。原是第四幕中带有女声合唱的音乐，节奏活泼，转调自如，音调具有浓郁的东方风情。

③“培尔·金特归家”，又译“海上风暴之夜”，F小调，单主题三部曲式。原是诗剧第五幕开头的音乐，描绘了惊涛骇浪的惊险场景；最后木管奏出悲伤的旋律，表现培尔·金特懊丧的心情。

④“索尔维格之歌”，A小调，二部曲式。原是诗剧第四幕中索尔维格在茅屋前纺纱时唱的一首歌曲，表现她想象见到培尔·金特时的心情。本部分以民歌风情的抒情旋律为主，副歌的音调带有花腔色彩。格里格的这首乐曲深得挪威人民喜爱，它被誉为挪威的“第二国歌”。

本作品作为标题音乐中的优秀作品，情绪起伏有度，与情节的结合也十分紧密，用音乐完美地再现了培尔金特的漂泊一生。最后，我们用格里格在第二组曲的扉页进行的概括说明作结：

“培尔·金特是一个病态地沉溺于幻想的角色，最终成为权迷心窍和自大狂妄的牺牲品。 年轻时，他就有很多粗野、鲁莽的举动，经受着命运的多次捉弄。在外周游一番之后，归来的培尔·金特已经年老，而回家途中又遇翻船，使他像离家时那样一贫如洗。

在这里，他年轻时代的情人，多年来一直忠诚于他的索尔维格来迎接他，他筋疲力尽地把脸贴在索尔维格的膝盖上，终于找到了安息之处。”