他与毕加索齐名,却像孩子般画画:米罗《小丑的狂欢节》
与20世纪现代艺术大家毕加索、达利齐名的米罗,是一位简单至极、天真至极的艺术家,他一生都保持着童真在画画。成名作《小丑的狂欢节》,就体现了其创作的许多显著特征。

一幅画应该像火花,像女人或诗歌的美丽一样,让你眼花缭乱。

——米罗

《小丑的狂欢节》局部

米罗被视为20世纪最具想象力,独一无二的艺术家。超现实主义精神领袖安德烈·布勒东,称其为“所有人中,最超现实的”。

米罗在热情洋溢的巴塞罗那长大,光怪陆离的现代主义伴随他成长。

1919年,怀着对现代艺术的向往,米罗首次来到世界艺术之都巴黎,那里不但美术馆、博物馆珍品如云,还是艺术家荟萃之地,在这里,米罗遇到了毕加索

毕加索和米罗

旅居巴黎时,米罗并未寻求家境殷实的父亲资助,而他的画作,在异国也没有市场,米罗在巴黎生活窘迫,几乎天天挨饿,每天只吃几个无花果。他曾因饥饿而产生幻觉,他画中奇形怪状的形象,就来自于幻觉。

米罗这样写道:我几乎完全随着幻觉作画,饥饿是这些幻觉的起源。我时常坐着,目光凝视画室的裸墙,试图在纸上或画布上捕捉这些形状。

正在创作的米罗

米罗的幻觉中都有什么?靠幻觉完成的画作是什么样?

《小丑的狂欢节》就是米罗这种状态最真实的呈现。

饥饿感袭来,米罗眼前出现各种各样扭曲的小人,奇怪的变形虫,变异了的猫鱼虫鸟,它们伴随着胃里的“咕咕声”,跳跃、欢腾,米罗拿起手中的画笔,把这种幻觉记录下来。

夜晚的巴黎,小丑和动物们在房间里,大肆饮宴狂欢。画面上,有带着蓝色翅膀,从蛋里飞出来的鸟,一对玩毛线球的猫,从小方块里飞出来,带着翅膀的小虫子,长着红色鸡冠的一只鸡,桌子上会飞的鱼。

小丑的狂欢节
胡安·米罗

谁是狂欢的主角?

在《小丑的狂欢节》中,小丑以圆脸的形象出现在画面偏左位置,他长着左右不对称,弯曲的八字胡,右边胡子高高扬起,上面还站着一只红色尾巴的小虫子。

小丑的脖子被拉成不可思议的弧度,与形似吉他的身体连接。米罗还在“吉他”身上,用小丑的标志菱形格子装饰。他戴着一顶插着羽毛的帽子,帽子里甩出来一个戴着星星的号角。

有八字胡身形扭曲的小丑

小丑的左手拿着一根火柴,火柴的烟里,又冒出一只小怪兽。他的肚子上有一个圆洞,似乎暗示着米罗自身的贫困和饥饿。

他的半边脸是蓝色,半边是红色,嘴里叼着长长的烟斗。小丑状似低垂的眼眸忧郁而又荒诞,流露出并不高兴的表情,似乎在表达他的想法:“周围的人在狂欢、在跳舞,可是他们的欢乐不属于我。”

画面中上方的另一个小丑,就像一个弹簧木偶。他的头是黄色的,眉毛是红色的。他的右手拿着一把吉他,吉他弹奏出美妙的音符。

画面上方的黄色小丑

这些奇形怪状的怪物,米罗是如何想出来的?

画面右上角,有一扇窗户,窗外的蓝色,代表天色已晚。黑色的圆锥形,则象征了埃菲尔铁塔

窗户

窗户下方的地球仪,代表世界。画面最左边是米罗这一时期最喜欢的素材——梯子,在他的画中,梯子象征逃离。

在米罗画中,幻觉激发了无意识绘画,他相信,这些绘画表达了潜在的真理、创造力和自发性。

地球仪
长了眼睛和耳朵的梯子

1925年,超现实主义首次展览在巴黎皮埃尔画廊举办,米罗的作品与同胞毕加索的挂在一起。

《小丑的狂欢节》成为超现实主义首次展览的热门话题,巩固了米罗的名声。米罗后来作品的许多显著特征,都在这幅画中已有体现。

米罗《荷兰室内》(Dutch Interior)布面油画 91.8x73cm 1928年纽约现代艺术博物馆

米罗,1893年出生于巴塞罗那的一个金匠家庭,性格内向的他却喜欢上了艺术。当他14岁在巴塞罗那美术学院学习时,其老师粗鲁地责备他“罕见的愚莽”

心情郁结的米罗退学后,也难以适应其他工作,他因此患了重病。

父亲在他患病后,将他送到农村疗养,在这里,米罗真正开启了他的艺术生涯。

美丽的大自然是他灵感的来源,农村生活的一草一木、虫鸣鸟叫、繁花盛开,都是米罗的绘画元素,他研究昆虫、鱼类、飞禽以及其他自然事物,用绘画的方式表现出来。

米罗晚年的工作室

米罗表示,“在我工作时,形式会变成一个女人或一只鸟儿的符号……第一个阶段是自由的,潜意识的。但是,第二阶段则是小心盘算。”

米罗的作品,经常包含了各式各样的离奇的生物形态,他用孩童般的天真将它们呈现出来——弯曲扭转的线条,黑、红、蓝、黄等原色,夸张奇特的造型。他曾说:我希望像使用塑造诗歌的词语,塑造音乐的音符那样,应用色彩。

米罗与他的作品

如果换成一个孩子,他们如何看这幅画?

在孩子眼中,可能只有单纯的快乐。小丑在表演,画面在跳动,色彩在舞蹈……

比起成人,孩子们更容易看懂米罗的绘画。

米罗 《女人》(woman)106.7x71.1cm 1934年纽约现代艺术博物馆

米罗的作品,自由而抒情,他的画作中,往往只有一些线条、一些奇怪形状的生物,以及一些类似孩童的涂鸦形状。

作品的颜色也非常简单,基本上都是基础色系——红、黄、蓝、绿、白、黑等,在画面上涂成块状,这些画看起来都是非常轻快、无拘无束的。

这些看似乱涂出来的稚拙形状,构成米罗思想中复杂无常的滑稽世界,一个绚丽多彩的梦幻世界。

米罗《清晨醒来》(Awakening in the Early Morning)布面油画 46x38cm 1941年

这种纯粹天真的魅力,简单而美,除了孩童,只有顶尖的画家才可以画出,因为在成人世界里,要像小孩一样心无杂念太难了。米罗的内心始终向儿童靠齐,他像孩子一样,保持童真地画画。

而米罗就是这样一位简单至极、天真至极的艺术家,他一生的创作,都在画中保持童真。

观者在欣赏他作品时,不用考虑俗世中的纷繁杂念,只需要简单地去看画面本身就好了。

充满童真笑容的米罗

关于《小丑的狂欢节》

西班牙超现实主义大师米罗的代表作之一;

画作以看似简单又异常的生物形象、充满童真的绘画风格著称;

作品是画家在饥渴状态下“幻觉”的写照;

米罗后来作品的许多显著特征,都在这幅画中已有体现。

阅读数 7.9万