他的作品如此富有绘画的思想，如此富有运动活力，如此有力量，使得挂在它旁边的画像一张张扑克牌。

——凡·胡各斯特拉腾（Van Hoogstraten）

1632年，年仅26岁的伦勃朗从家乡莱顿，来到阿姆斯特丹，当他来到这座欣欣向荣的城市后不久，便接到了一个重要的委托，委托人是当地的外科协会。

伦勃朗凭借精湛的绘画技巧，与众不同的生动构图，完成订单《杜普教授的解剖课》，一举成名，跻身画坛执牛耳者。

这幅画作早于他的名作《夜巡》十余年，但伦勃朗在群体画像上的造诣，已经十分高超。这一典型的集体肖像画，为伦勃朗声誉的建立起到极大推动作用。

画面描绘的是一位名叫杜普的著名外科医生教学解剖的情景。中心人物是协会的领导人物杜普教授，其他人的名字都被记录在了杜普身边助手所拿的纸上，巧妙的满足了订件人的需求。

伦勃朗打破了当时集体画像一字排开的刻板模式，创造了一个有故事性的生动画面。作品主次分明，加上明暗对比，极具层次感和戏剧感。

画面描绘了著名的解剖教授杜普医生的一堂解剖示范课。围绕他的，当然不是学生，甚至不是医生，他们是外科医生同业协会的成员。

为了描绘一种戏剧性的现场，伦勃朗选择了一个难度很大的构图，他让杜普教授一个人占据了画面的右半幅，显得十分突出；另外七个人和前面的尸体则安排在了画面的左半边。

这种不平衡构图的难度是伦勃朗对自己技巧的挑战。他利用金字塔形的结构将画面中的人群有条不紊的组织在一起，底层的四个人到中间的两人再到最上层，这样的构图形成一种相对稳定的视觉效果。

同时，伦勃朗通过水平状的尸体分担了金字塔结构的重量，使画面的“天枰”不至于一边倒。这样一条安排巧妙的水平线打破了向上发展的竖形构图趋势，同时也使之成为了画面的核心。

画面中光线的使用经过了精心安排。伦勃朗式光线强烈的打在前景的尸体上，并随之反射至后排人物的脸上，光线在人群中折射穿梭，产生了极其丰富的层次关系，不仅仅对于外表的描绘，伦勃朗用它具有代表性的光线，深入刻画了人物的内心。

杜普教授面部基本呈现平光，如同他的表情一样非常淡定自若，以此显示了他在医学上的权威性。七名外科医生目不转睛的观察着解剖过程。

伦勃朗刻意在画面右上方安排了光源，使得观看解剖的学者的面部都受到了光线强烈的影响，这强烈的光线如同暗喻他们内心剧烈的起伏。

可以看见，学者们有人惊讶，有人好奇，有人疑惑，面部表情都非常的丰富，并且略带夸张，与教授的泰然自若形成了鲜明的对比。

伦勃朗把每个人物都画得极富个性，并且带有情感，使得画面充满了生命力。

人物的性格，通过他们面部鲜明的表达出来。这种情节性肖像画不仅具有艺术上的创新，同时也展示了伦勃朗所处时期，荷兰人追求科学技术以及积极求实的时代精神。

伦勃朗通过光线的对比和构图布局,将画面中心焦点集中在尸体的解剖上。他还将解剖的手臂，每一根血管和肌肉组织，都真实的描绘了出来。

这具尸体是一个刚刚被处决的犯人，而置于尸体脚下的书本很有可能是1555年出版的维萨里的《解剖学》，书页正巧翻到了关于手臂结构的一页。

《解剖学》一书是当时公认的权威书籍，作者是荷兰科学家安德烈亚斯·维萨里，曾于帕多瓦大学任教。杜普声称自己是“现世维萨里”，由此我们可以看出伦勃朗用心的巧妙。

伦勃朗将《解剖学》绘于画中，一方面展示了这场解剖的学术性，将此书作为参考书，另一方面巧妙的暗示了对杜普的评价。伦勃朗把科学探索精神以戏剧化的手法表现出来，完美的体现了荷兰“科学观察时代”的科学精神。

关于《杜普教授的解剖课》

伦勃朗到阿姆斯特丹接到的第一个重要委托；

画面精巧的构图，巧妙的满足了订件人的需求；

画中光线的使用也经过了精心安排；

作品也展现了荷兰人追求科学技术以及积极求实的时代精神；

伦勃朗凭借此作，在阿姆斯特丹一举成名。