之前有这样一个话题，沉迷于钓鱼的男人有多可怕，你身边也有喜欢钓鱼的家人吗？有人不了解就静静地坐在那里究竟有什么趣味，只见得钓鱼队伍是日益壮大。其实不仅现代人沉迷钓鱼，古人也喜欢钓鱼、赏鱼。
江雪与寒江独钓
柳宗元的《江雪》大概是最出名的垂钓诗：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
此诗朗朗上口，又画面感十足，全诗只有二十个字，却生动地描绘了一幅清幽寒冷的画面：在寂寞无垠的飘满白雪的江面上，有一页孤舟，上面一个老渔翁静静地坐着，在江心垂钓，四周万籁无声，没有鸟，也不见人踪迹，不知能不能钓到鱼，也许钓了个寂寞吧。
秋江渔乐图
柳宗元的这首诗有点过于冷清孤独了，不带一点人间烟火气，有种纯洁的清高之感。写这首诗的时候，柳宗元刚被贬为永州司马，正谪居在永州，流放十年的前路和他所经历过的险恶官场，让他的心情变得有些沉重而孤寂。
他刻画出一个茫茫的雪白天地，用“千山”、“万径”让背景广大寥廓，而用“绝”和“灭”让这些景物一下子变得极端的寂静、沉默，在这种环境中，独自垂钓的老渔翁不怕寒冷，忘了一切，专心钓他的鱼，仿佛与这天地融为了一体，不动。
这个渔翁形象，实际是柳宗元的思想感情的寄托与写照，这里涉及到一个中国人很喜欢用的手法——寓意于物。
而柳宗元之所以借用渔翁这个形象，是因为他要营造出在这样苍茫天地间符合场景画面的一个人物，这个人最好是钓鱼翁。因为钓鱼是一件安静的事情，给人一种在思考的感觉，在冰天雪地里钓鱼，景不动，人不动，更有种虚无缥缈、清高孤傲的印象。这正与柳宗元那独孤冷清的心境相契合。
每次看到《江雪》这首诗，我总能想到马远的那幅《寒江独钓图》，这幅画简单到极致，只画一舟、一人，船的四周再画了寥寥几笔水纹，背景一片空白，而就是这片空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，透露出无穷的韵味。多读几遍诗，多看几眼这幅画，你就能慢慢地沉浸在诗意里、境界里。
寒江独钓图
不是吹，中国古代画家这种巧妙、虚实相应的笔法和意境构设，真的太耐人寻味了，正所谓“虚实相生，无画处皆成妙境”，手段高明之处就在于此。
鱼与垂钓的精神寓意
这种画需要静下心来欣赏，就像钓鱼一样，古人很早就将钓鱼这件事探索得极为全面了，鲜少有人真的是为了钓鱼而去钓鱼，大部分钓鱼活动总会赋予上更深的意义。
古时文人高士常以渔樵的身份寄托投身山水、享受自由之乐的人生理想，因而渔歌诗及渔父图也非常流行，因为它有值得创作的精神主题。
秋山草堂图
其实就鱼本身，鱼之美是得到古人认证的，尤其是“鱼尾”之美，卓文君在《白头吟》中写“竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁”，就写出了鱼尾浮现于水面的灵动之美；周邦彦《蝶恋花》道“鱼尾霞生明远树，翠壁黏天，玉叶迎风举”，写满天晚霞似鱼鳞状，赞叹霞光之美犹如鱼尾之美，水、天一色，熠熠发光，景物炫目美妙。
而鱼之外的含义，就更多了，古人赋予了鱼很好的寓意，比如“多子多福”之意；“客从远方来，遗我双鲤鱼，呼儿烹鲤鱼，中有尺素书”中的爱情之意；还有因与“余”同音而蕴含的“年年有鱼”的吉祥之意；“鱼跃龙门”的仕途顺遂之意。
鱼乐图卷-葛饰北斋
对于喜好在自然山水间游玩的人来说，鱼那流畅的线条和在水中畅游的姿态，可不就是代表着自由之乐吗？而钓鱼，垂钓者不动，既能静心，又能在大自然中领悟山水之美，因此也成了一件有着清雅格调的事情，能给人带来轻松愉悦的心情。
心甚乐之垂钓图
仇英的《枫溪垂钓图轴》细心描绘了开阔又秀美的山水秋色美景，只见群山高耸，遥隐于云雾中，山涧流水潺潺，枫树红叶、苍翠松柏合成一幅赏心悦目的秋景。山脚红枫之下，一艘小船悠悠露出船身，船头一长袍高士正静静垂钓，景物之美、心情之悦，跃然纸上。
唐寅在《溪山渔隐图》上，尽力挥洒垂钓之美事，徐徐开展出一幅山水长卷，山石秀美，林木茂密，色调洗练而风韵典雅。
渔舍水榭坐落于丹枫之中，水面各处都有数只小舟，上面的文人雅士或在垂钓，或悠然地濯足吹笛，皆乐在其中。全画清雅幽丽，灵动妙极。
“游山泽，观鱼鸟，心甚乐之”，令古人沉醉的是鱼的灵动活泼，是心灵的陶冶和净化，是追求自在生命的心境，这种逍遥之乐，何其不迷人呢？