
“萨宾妇女被劫”在艺术史上被诸多艺术家所表现,法国古典主义大师普桑也以此为主题,创作过两版《萨宾妇女被劫》。虽然主题是暴力引起的大混乱,但画面中人物却井然有序,透露出普桑作品中典型的庄严肃穆气氛。
普桑的《萨宾妇女被劫》,并未表现成其本身所是的那个样子,而是表现成当其完美时,应该成为的那个样子。
——霍斯特·詹森(德国画家)
特洛伊战争之后,罗马执政罗慕路斯建立了罗马城,由于城中缺少妇女,影响了罗马的发展。他千方百计吸引周边城市的妇女,但收效甚微。
于是,罗慕路斯搞了一个阴谋活动。他邀请附近城市萨宾的男女参加一个喜庆日,待喜庆活动正在进行时,罗慕路斯命令罗马的士兵赶走萨宾城的男人,任由罗马城的男人抢夺萨宾城的妇女。
罗马首领罗慕路斯,率领罗马众将士抢夺萨宾妇女,这一故事被很多艺术家所表现,巴洛克大师科尔托纳、鲁本斯,新古典主义画派的奠基人大卫,以及法国古典主义代表普桑。

科尔托纳《抢夺萨宾妇女》1627-1629 年

鲁本斯《抢夺萨宾妇女》1635-1640年
尼古拉斯·普桑是17世纪法国最伟大的画家,也是法国绘画史上第一位真正意义上的世界级大师,他首次使法国古典主义美术享誉世界。
严肃和理性的风格,清晰的轮廓和造型形式,冷峻、纯粹的色彩,精湛的素描,合理的解剖和准确的透视,是普桑所有作品中的基本特点。

尼古拉斯·普桑(Nicolas Poussin,1594-1665)
普桑创作过两版《萨宾妇女被劫》,第一版创作于1634-1635年间,现藏于大都会艺术博物馆,第二版创作于1637-1638年,现藏于卢浮宫。
两版《萨宾妇女被劫》构图极为相似,皆以巨幅构图重新展现,因雄性肉欲激起的大肆放纵的暴力抢劫情景。可以说是一场“有人指挥的大混乱”。
虽然作品主题是暴力引起的大混乱,但普桑并不以某种更大规模、更大混乱的场景来展现这个主题,相反,旨在以一种有组织的形式来承载这个主题。

普桑 《萨宾妇女被劫》
(The Rape of the Sabine Women)
布面油画159×206cm 1637-1638年
卢浮宫藏
在大都会版中,普桑将庄严感的古典构图同巨大的空间深度完美的结合,古希腊、古罗马讲求均衡感的艺术效果在此幅作品中表现得淋漓尽致。

《萨宾妇女被劫》
(The Abduction of the Sabine Women)
布面油画154.6×209.9cm 1634年-1635年
大都会艺术博物馆
普桑把画面上所有人物安排在一个开阔的广场上。虽人数众多,但被安排得非常有秩序。

背景中建筑
这幅油画是通过历史与神话形象的描绘,来表现画家所向往的古典主义艺术原则的。全画气势宏伟,色彩严谨,人物处理得当,构图较为平衡,形象塑造也很美,动势凝练,充满着激情。
左侧的罗马人正把萨宾女人抱在怀里。女人四肢乱动,疯狂挣扎,试图从他那强有力的臂膀中挣脱出来。

年轻的罗马男子正在抢夺萨宾妇女
为加强这组人物,画家在他们左侧又添了一个穿红衣的传令官。他似乎很冷静地站着,指挥着这一场野蛮的劫掠。

画面左侧的红衣传令官
右边一个老人抱住狂暴的罗马士兵,企图阻止他去杀害被抛掷在地上的婴儿。婴孩的母亲被推搡倒地,但她仍用双臂挡住那个赤裸着上身的凶残的屠杀者。

人物交织在一起
中景留有一块空隙,屠杀与抵抗的搏斗在向四周展开。这样,观者可看到各个劫掠场面的全部情势。
这是一场人性与兽性的大搏斗,是古代人被欲望驱使的民族战争的图画。

中景的一块空隙之地
虽是暴力掠夺,但画面中并未表现萨宾妇女的惊慌、恐惧、冲突和愤怒,反之她们身上有一种庄严肃穆的气氛,从作品里流淌到画外并无限蔓延。
就像庄严的古希腊浮雕那样,妇女大理石般柔嫩的肌肤,和战士们古铜色的肌肉形成鲜明的对比。
从柔美和力量的均衡,到极致构图,处处都经过精心布置和安排,每个人物的形体都刻画得十分清楚。普桑将画中所要表现的人物,摆放的非常合理、均匀。

庄严肃穆的萨宾妇女
我们知道,这个令人扼腕的事件结果——引发了萨宾人和罗马人之间的战争,最终还是由这些后来成了妻子和母亲的被劫妇女们促进了两个民族之间的和解。

老人与婴儿
卢浮宫除了普桑这件作品,还收藏着一幅大卫创作的作品,大卫的画作主要是颂扬这场悲剧良好结局。

大卫 《抢夺萨宾妇女》 1799 年
关于《萨宾妇女被劫》
法国古典主义大师普桑代表作;
普桑创作过两版《萨宾妇女被劫》;
虽然主题是暴力引起的大混乱,但画面人物却是有组织的;
画作气氛庄严肃穆。