《女占卜师》是卡拉瓦乔早期风俗画代表作。在创作此作时，正是卡拉瓦乔追求自然与真实的审美。社会底层走进绘画，在意大利绘画作品中实属首创。
只有自然才是画家的范本，不是古代不朽的雕刻或拉斐尔的绘画。
——卡拉瓦乔
《女占卜师》（卢浮宫版局部）
卡拉瓦乔创作了不少大众喜闻乐见的主题，比如“占卜师”类题材的作品，在卡拉瓦乔笔下活色生香。藏于卢浮宫的《女占卜师》乃是一绝。
卡拉瓦乔的自然主义创作倾向，使他直接截取日常的生活片段进行描绘，他所迷恋的风俗画，在当时的罗马并非崇高和被人崇拜的题材，正是卡拉瓦乔，让风俗画得到罗马人的认可和肯定。
卡拉瓦乔《女占卜师》
布面油画 115×150cm 约1594
罗马卡比托利欧博物馆
《女占卜师》是卡拉瓦乔早期风俗画代表作。画面描述了日常生活场景：一位吉普赛女郎正为一名穿着考究的年轻男子占卜。
在《女占卜者》中，简单的构图，有力而鲜明地烘托出人物的性格特征。
右侧的年轻男子，头戴插着羽毛的毡帽，腰间挂着佩剑，精致的服饰展现着身份的高贵，男子的脸上正带着些许轻蔑的眼神，盯着左侧的女郎。
画中的女郎，不卑不亢地回视中，也透露着当下正在发生的事并不简单——女郎正利用占卜的动作，偷走男子的戒指。
隐藏在阴影中的盗窃行为
在卡拉瓦乔笔下，即使偷窃这一犯罪行为，也被他巧妙的安排所隐藏，极易忽视，从而使得画面场面看起来异常和谐。
两个隐没在阴影中的手指，试图偷走青年的金戒指，她望向他的眼神，也多了一种暧昧的含义——不仅是在预言他的未来，也在预言下一刻：即将偷走这枚戒指。
这幅画也带着明显的警示作用——不要被迷人的表象所欺骗。
《女占卜师》的第一版是受主教佩特里亚尼的委托而创作，藏于罗马卡比托利欧博物馆。卢浮宫收藏的为第二版。
卡拉瓦乔《女占卜师》
布面油画 99×131cm 约1595年
巴黎卢浮宫
相较于第一版，第二版在细节之处更加精细。卡拉瓦乔加大了毡帽上的羽毛的面积，向后方弯曲的羽毛，也加深了整个画面的纵深感和空间感。
背景的光线也转变为由左侧斜射下来的光束，使得观者的视线更为凝聚在两个主人公的身上。
画中出现了多处巧妙的对比：男子华贵暖色调的服装，与女郎简单冷色调的衣服；男子圆润的脸庞、蓬松的大袖口、圆边的帽子、富贵象征的羽毛、精心设计的佩剑，与女子并不丰腴的脸颊和朴素的衣饰；男子背后的大片亮色背景，与女子身后的阴影……
《女占卜师》（卢浮宫版）中的两个人物对比
在创作此作时，正是卡拉瓦乔追求自然与真实的审美。社会底层走进绘画，在意大利绘画作品中实属首创。
据传，画中女子的原型，是卡拉瓦乔从大街上随便拉来的一名吉普赛女郎，并且他画画的时候还不打草稿。这些行为，在当时是不被接受的，但却深深影响了其后的艺术家们。
拉图尔《算命者》
关于《女占卜师》
画作描述了极为常见的日常生活场景；
作品让风俗画得到罗马人的认可和肯定；
画中出现了多处巧妙的对比；
卡拉瓦乔追求自然与真实的审美追求。