「20世纪20年代，出现了新古典主义在法国的代表“六人团”，由六位年轻的法国作曲家组成，他们分别是：奥涅格、米约、普朗克、奥里克、杜列和泰费尔。」

他们赞赏萨蒂（1866-1925）等法国反对浪漫主义和印象主义的前辈作曲家的观点，追求清晰、明快和纯朴的音乐风格，因此与新古典主义的潮流不谋而合。

“六人团”中成就比较突出的是前面三位——奥涅格、米约和普朗克。

奥涅格（Arthur Honegger，1892-1955）虽然出生在法国，但父母是瑞士人，因此他从小受到德国音乐的影响较深，音乐风格比“六人团”其他成员更加雄浑而深沉。

奥涅格的管弦乐曲《太平洋231》（1923）描绘了一个火车头行进的过程，实际上，它描绘的是对火车头的物理上和视觉上的印象，而不是它的音响。其他的代表作还有《夏之牧歌》等。

米约（Darius Milhaud，1892-1974）是20世纪少有的多产作曲家，作品的编号多达443号，其中包括了各种体裁，十分丰富。

米约出生于法国南部的普罗旺斯，早年在巴黎音乐学院学习。1918年加入“六人团”，第二次世界大战期间移居美国，1947年回国在巴黎音乐学院和美国两地任教。

米约的作品抒情性较强，广泛运用了各种风格和手法，例如在《巴西回忆》（1920-1921）中用了巴西民歌的旋律和节奏在舞剧《创世纪》（1923）中用了爵士乐的因素。

不过，他最突出的风特点是多调性，在很多作品中都有运用。

普朗克（Francis Poulenc，1899-1963）出生于巴黎，作为“六人团”的成员之一，他很重视从巴黎的街头音乐和杂要音乐中吸取灵感。

普朗克的作品以自然音系为主，旋律性较强。他为钢琴和人声作的很多歌曲十分成功，如为法国人和评论家科克托的诗歌谱写的《帽章》（1919）等。除了那些充满机智和优雅风格的小型作品外，他还作有芭蕾舞剧《母鹿》（1923）和三部歌剧，其中五有名的一部是《加尔默罗会修女》（1953-1956），描写法国大革命时期事件。