「德国作曲家罗伯特·舒曼（Robert Schumann，1810-1856）是浪漫主义音乐的一个中心人物。他在很多方面堪称浪漫主义作曲家的典范。」

舒曼强调自我表现，具有强烈的抒情主义气质，并且对非音乐因素（特别是文学）与音乐之间的联系感兴趣。他在钢琴音乐和艺术歌曲的领域做出了特别重要的贡献。

1810年6月8日罗伯特·舒曼出生于萨克森州的茨威考、在莱比锡大学和海德堡大学接受的教育。他是一个书商的儿子，小时候便被文学所吸引。

有两位德国作家对舒曼影响最大，他们是E.T.A.霍夫曼和扬·保尔。前者在莱比锡音乐报上写评论贝多芬《第五交响曲》的文章，第一次用了“音乐中的浪漫主义”的提法。后者的文学作品很感伤并富有想象力，特别是具有自传因素的小说《巨人》，为舒曼所钟爱。

对于舒曼这个才华横溢的浪漫主义青年来说，生活本身就是热情和幻想。

1840年他毅然放弃了大学的法律课程而献身于音乐。他开始在德国音乐教师F.维克的指导下学习钢琴，但是由于练习不当损伤了右手，失去了成为演奏家的希望。于是他更多地转向作曲和音乐评论，开始充分地发展他音乐和文学的才能。

1834年他创办了《新音乐杂志》，直到1844年一直担任唯一的主编，他在这份杂志上写了大量的音乐评论文章，向当时各种虚伪的、庸俗的、肤浅的音乐现象发起了进攻。

在这个为进步的、严肃的作曲家辩护的论坛上，舒曼提醒人们要重视以巴赫、贝多芬为代表的伟大的德国音乐传统，并积极推荐和维护了肖邦、勃拉姆斯等浪漫主义作曲新秀。

1840年他经过长期的追求，终于和老师维克的女儿、钢琴家克拉拉结婚，从而开始了他音乐创作的黄金时期。

舒曼具有典型的浪漫主义者的双重性格，既有强烈和热情的外向的一面又有温柔而富有诗意的内向的一面。他在自己评论文章中创造了这样两个想象的人物，一个叫弗罗列斯坦，另一个叫尤塞比乌斯，代表他的二重性格：一个是冲动的，另一个是敏感的。

舒曼的主要作品可分为小型和大型作品两类，其中小型作品主要包括钢琴曲和艺术歌曲，大型作品主要是交响曲和协奏曲。

（一）钢琴曲

舒曼在1840年以前的作品都是钢琴独奏曲包括作品第1～23号。这些作品大都用音乐表达文学的主题或情绪，其中有很多都是由带有文学标题的小品组成的钢琴套曲，例如《狂欢节》、《蝴蝶》(1801-1831)、《童年情景》（1838）、《克莱斯勒偶记》。

舒曼的作品，特别是早期的，都和幻想分不开。他在这些充满幻想性和即兴性的特性小品中探索了各种情调、织体和钢琴效果。

1840年是舒曼与克拉拉的结婚年，也是舒曼的歌曲年。他在这一年写了100多首艺术歌曲，包括两部声乐套曲一《妇女的爱情与生活》和《诗人之恋》。

舒曼的歌曲像舒柏特那样展示了深厚的抒情性和对和声色彩的敏锐的感觉。

不过，很多舒曼的歌曲比舒柏特的更富于冲动和热情他的钢琴伴奏更有趣，也更复杂一些，比舒柏特的伴奏有更多变的织体和更复杂的对位。

在这里，钢琴伴奏对于诗意和情调的表达显得更加重要，特别是对心理的描绘更加细腻。

虽然舒曼的大型作品有时不像小型作品那样结构统一，但是它们的确也包括许多很美和很有戏剧性的部分，例如作于1841年婚后的《第一交响曲》(春天)、《a小调钢琴协奏曲》和《第四交响曲》。

舒曼的夫人克拉拉舒曼（Clara Schumann，1819-1896）是一位杰出的钢琴家，也是一位出色的作曲家和教师。在舒曼逝世之后，她致力于传播丈夫的作品，并和勃拉姆斯保持了一种亲密的友谊关系。