及至巴洛克，罗马成为云集欧洲各地艺术家的艺术中心，这里成为巴洛克艺术烟花绽放的地方，创造了属于那个时代的艺术新形式。
发轫于14世纪的文艺复兴，艺术发展的重心在佛罗伦萨与威尼斯。及至巴洛克，罗马成为云集欧洲各地艺术家的艺术中心，这里成为巴洛克艺术烟花绽放的地方。
罗马因教皇和权贵阶层对艺术的赞助而受到欢迎，永恒之城以艺术向反宗教运动展开回击，吸引了来自欧洲各地的艺术家们。
今天在罗马也随处可见的巴洛克建筑
一方面，教皇乌尔班八世及其继承者，发起了强有力的艺术赞助政策；另ー方面，新兴的贵族阶层，不断增长的收藏癖好，为罗马艺术的发展，提供了前所未有的良机。
在这里，经历新教改革的暴风骤雨，天主教会通过反宗教改革运动，爆发出空前的活力。
建筑从罗马的天际线升起，变得更为自负、雄壮、华丽。雕塑、绘画以崭新的面貌，向信徒传达天国之声。
贝尼尼《圣特蕾莎的狂喜》（局部）
17世纪的意大利画家，背离了风格主义的错综复杂，创立了一种和盛期文艺复兴的形式上的堂皇更有共性的新风格，这就是巴洛克。
意大利的画家们被要求顺从于教会的权威，把经典的教义化作教民可以触及的现实。
巴洛克绘画、雕塑感情激昂的内容，颇具说服力的现实感，为实现这一目的提供了手段。
以马忤斯的晚餐（1601年版）
在这一发展过程中，有两位在影响力上他人难以企及的画家，起到了开路先锋的作用。
在罗马声名远扬的卡拉瓦乔，被视为最早的巴洛克画家。个性狂野、暴躁易怒、嗜赌好斗的卡拉瓦乔，虽然只活了39岁，但他的影响，延续至整个巴洛克时期。
卡拉瓦乔《多疑的马太》约1602年
意大利北部波伦亚的卡拉奇家族，也深受卡拉瓦乔的影响，虽然这种影响颇为微妙。在继承卡拉瓦乔戏剧性的明暗表现之外，他们更重视表现人物的气质。
卡拉奇兄弟创办的艺术学院，成为巴洛克艺术的传播摇篮，他们也被视为古典主义风景画传统的奠基人。
安尼巴莱·卡拉奇《圣母怜子》1600年
意大利雕塑家、建筑家贝尼尼对巴洛克风格的形成有很大的影响。
他为博尔盖赛家族创作的《普鲁托和普洛塞尔皮娜》《阿波罗和达芙妮》等四组作品，20多岁的贝尼尼一举成名。
贝尼尼为科尔纳罗家族礼拜堂完成的圣特蕾莎的雕像，戏剧性的面部表情、错综繁复的衣褶、人物瞬间动态的表现，充分体现了巴洛克雕塑的特质。
贝尼尼《普鲁托和普洛塞尔皮娜》（局部）
贝尼尼《圣特蕾莎的狂喜》（局部）
真蒂莱斯基是目前可以确认其作品的第一批重要的女画家。像她的画家父亲一样，她的作品充满激情和感染力。
真蒂莱斯基以女性视角，展现了她想在男性主导的世界中获取成功的决心，这也为后世女性艺术家的斗争开先河。
真蒂莱斯基《扮作绘画女神的自画像》1638-1639年
卡拉奇学院早年的一位学生圭多·雷尼是一位被忽略的大师，诗人歌德曾经称他为“怪才”。
无论是在波伦亚，还是整个欧洲，他的名望都超过卡拉家族几位画家。遗憾的是，雷尼过强调虔诚，所以在相当长一段时间内的作品不为人们所重视。
圭多·雷尼《曙光女神》1614年
意大利巴洛克艺术发展到鼎盛之时，建筑占有非常突出的地位，雕塑、绘画的发展，也往往与之配合，形成一种综合艺术，创作出一系列令人叹为观止的巴洛克建筑。
宏伟壮观的圣彼得广场
贝尼尼设计了环绕罗马圣彼得大教堂广场的两条对称柱廊，被形象地描述为“教会像母亲一样，将整个世界拥入怀抱”。
17世纪的意大利巴洛克，经历了一场宏大的巴洛克艺术运动，众多建筑师、雕塑家、画家参与其中。
从宗教建筑和私人宅邸富丽堂皇的外观，到拥有喷泉和方尖碑的广场，他们创造了属于那个时代的艺术新形式，也开启了一个崭新的时代。
综合雕塑、建筑于一体的巴洛克艺术
关于意大利巴洛克
罗马成为云集巴洛克艺术家的艺术中心；
意大利巴洛克艺术的发展与宗教密切相关；
意大利巴洛克艺术代表艺术家有卡拉瓦乔、卡拉奇家族、贝尼尼、真蒂莱斯基、圭多·雷尼等；
巴洛克建筑，成为综合艺术最主要的呈现方式；
意大利巴洛克艺术，开启了一个崭新的时代。