2020年7月31日，哈利·波特迎来40岁生日。这个头发总是乱蓬蓬、遮住额头闪电状疤痕的小男孩，四十年前，出生于 J.K. 罗琳《哈利·波特》系列的第一本书《哈利·波特与魔法石》中。

《哈利·波特与魔法石》的手稿在1995年即完成，但是一直没人愿意出版，直到遇到“伯乐”布鲁姆斯伯里出版社，这本书才以500册的首印量面世。

大约几年后，《哈利·波特》系列迎来高潮。第四部《哈利·波特与火焰杯》首版时，印数已是百万级别。青少年读者们在各大书店外彻夜排队，堪比明星见面会、任天堂游戏上市，一部小说获得这种待遇已经很久没有见到了。

从2001年，美国华纳兄弟将《哈利·波特》系列七部小说改拍成八部电影上映，前六部小说各对应一部长片，而第七部小说分成上下两集上映， 分别是《哈利·波特与魔法石》《哈利·波特与密室》《哈利·波特与阿兹卡班囚徒》《哈利·波特与火焰杯》《哈利·波特与凤凰社》《哈利·波特与“混血王子”》《哈利·波特与死亡圣器》《哈利·波特与死亡圣器》 (上/下)。八部《哈利·波特》电影全球票房高达78亿美元，是历史上最卖座的系列电影之一。

同时，制片方邀请电影配乐大师约翰·威廉姆斯为前三部电影作曲，第四部换成作曲家帕特里克·道尔（Patrick Doyle），第五部和第六部改为作曲家尼古拉斯·霍珀（Nicholas Hooper），最后两部由著名作曲家亚历山大·德斯普拉（Alexandre Desplat）完成。

配乐大师约翰·威廉姆斯为前三部《哈利·波特》电影成功地创作了海德薇主题。这个主题的主角、猫头鹰海德薇是哈利·波特11岁时的生日礼物，也是每次哈利放假后与魔法世界唯一的纽带与陪伴。

这只猫头鹰渐渐成为了哈利的标志，就像罗恩的老鼠、赫敏的猫、邓布利多的凤凰一样，在某种程度上代表了主人的形象。约翰·威廉姆斯运用八音盒音色，描绘了海德薇的神秘、善良与温柔。

比起时常让人想起《侏罗纪公园》的前两部配乐，作曲家创作的第三部《哈利·波特与阿兹卡班囚徒》配乐，更丰富，不仅有圆舞曲（Aunt Marge's Waltz），还有爵士乐（The Knight Bus）、打击乐（Buckbeak's Flight）、排箫独奏（A Window to the Past）以及混合风格（Mischief Managed!）。后来约翰·威廉姆斯将其改编为《哈利波特与小巫师组曲》。

帕特里克·道尔为第四部《哈利·波特与火焰杯》所做的配乐仍然采用了海德薇主题，不过是以变奏的形式（Foreign Visitors Arrive）再现，主要音乐写得大气磅礴、辉煌壮丽，令人想起《魔戒》或者《复仇者联盟》，比如The Dark Mark。同时，在旋律上，道尔留下了优美的篇章（Harry In Winter、Underwater Secrets），这一点令人印象深刻。

尼古拉斯·霍珀为《哈利·波特与凤凰社》《哈利·波特与混血王子》带来了微微的电音风格，音乐充满节奏感。虽然这两部长片口碑不如该系列其他电影，但配乐时而弥漫着悲剧的气息（Possession）。

霍珀对海德薇主题的运用毫不避讳，他细腻的手法与汉斯·季默更接近，例如Loved Ones And Leaving，有许多渐变的处理。

《哈利·波特与混血王子》的音乐更加成熟，的确哈利·波特也长大了。霍珀站在约翰·威廉姆斯的肩膀上，令作品的完整性达到了新高度，即使不看电影，也值得聆听欣赏。可以说，霍珀创作的两张原声是整个《哈利·波特》系列的最佳音乐体验。

《哈利·波特》系列终结篇《哈利·波特与死亡圣器》为十年的大银幕接力画上了句号。著名作曲家亚历山大·德斯普拉响应剧情哈利和伏地魔最后的对决，为上下集谱写的音乐诡谲而壮观，强调了风吹草动、一触即发的气氛，例如A New Headmaster。从服务剧情的角度无可挑剔，但对于喜爱原声的乐迷来说就缺少收藏价值了。

当然，擅长煽情的德斯普拉也写出了The Resurrection Stone这样优美的旋律，与雄壮的配乐主轴形成了起伏的层次。