《B小调第六交响曲》，又名《悲怆交响曲》，是柴科夫斯基所创作的最后一部生前演出过的音乐作品。

本曲于1893年8月12日完成，为柴科夫斯基的代表作。标题Патетическая（Patetičeskaja）的俄语意思为“激情”、“情感”，这个词反映了一小点激发的痛苦。

柴科夫斯基原本打算将该作品命名为“标题”，然而，现时出版的乐谱，通常都已使用了法语的翻译名字：Pathétique，翻译出来便成了“悲怆”。

作品于1893年10月28日在圣彼得堡首演，由柴科夫斯基亲自指挥，演出获得了巨大的轰动。然而自此九天之后，作曲家不幸与世长辞，这一作品成为他的绝笔之作。

柴科夫斯基向他深爱的外甥弗拉基米尔·达维多夫解释过该作品的标题，这个标题被塔鲁斯金（Richard Taruskin）称为“绝命书交响曲”，这种说法在作者去世不久后该作品第二次演出时被人们所坚信。

听众们努力地试图从作品中找到蛛丝马迹，当然，他们实现了。例如在第一乐章中被引用自俄罗斯东正教安魂曲中的简短乐句，第四乐章非寻常性使用的柔版以及结束时的死亡之光。

这首交响曲正如标题所示，强烈地表现出“悲怆”的情绪，这一点也就构成本曲的特色。柴科夫斯基音乐的特征，如旋律的优美，形式的均衡，管弦乐法的精巧等优点，都在本曲中得到深刻的印证，因此本曲不仅是柴科夫斯基作品中最著名、最杰出的乐曲之一，也是古今交响曲中第一流的精品。

此曲献给作曲家深爱的外甥弗拉基米尔·达维多夫。

乐曲分析：

第一乐章：慢板，转不很快的快板，b小调，4/4拍，奏鸣曲式。

序奏为慢板，低音提琴以空虚的重音作为引子，由低音管在低音区演奏出呻吟般的旋律，其他乐器则如叹息般地继续。乐曲自开始就笼罩在一种烦躁不安的阴沉气氛中。

主部的第一主题快速而富节奏感地奏出，给人以苦恼、不安和焦燥的印象。之后乐曲的速度随即转成行板，第二主题为D大调，哀愁而美丽，有如暂时抛却苦恼而沉入幻想中一般。本乐章的终结部十分柔美、温和，旋律在平静的伴奏下伸展，形成谜一样的结尾。

第二乐章：温柔的快板，三部曲式，5/4拍。

第一主题，D大调，由大提琴奏出，木管随后和应；小提琴随即奏出B小调的第二主题，同样再由木管和应，并带回第一主题，弦乐作最后的回应并进入小结尾。

第三乐章：甚活泼的快板，G大调-E大调-G大调，12/8及4/4的复合节奏，谐谑曲与进行曲混合而无发展部的奏鸣曲式。

第一主题为谐谑曲式,轻快、活泼,与前两个乐章的主题形成对比，很像意大利南部的一种民族舞蹈音乐——塔兰泰拉舞曲。第二主题的主要旋律具有战斗般的感觉，但这一主题在进行曲般的旋律中，并没有明朗、快活的气息，反而呈现出一种悲壮感。

此部分略经扩展后，再次出现诙谐曲主题而达到高潮。紧接着进行曲主题再现，乐章的终结部便在进行曲主题片断堆积的形态下强烈地结束。

第四乐章：终曲，哀伤的柔版-行板，3/4拍，自由的三段体。

本乐章的主题极为沉郁、晦暗（一般交响曲的终曲都是最为快速、壮丽的乐章，而本交响曲正相反，充分强调了“悲怆”的主题），悲伤的旋律在两声圆号的衬托下显得更加凄凉。

以暗淡和绝望的音色所写成的乐章，预示著悲剧的结果，最后由大提琴奏出如葬礼曲般的旋律，在无限凄寂当中结束。