现代又古典，异国又乡土。
莫里斯·拉威尔（Maurice Ravel，1875年3月7日—1937年12月28日）是20世纪法国代表作曲家。
在1930-1931年，拉威尔几乎同时创作的《G大调钢琴协奏曲》和《左手协奏曲》这两部伟大的作品。相比起后者，《G大调钢琴协奏曲》更容易被大众所接受，因此更为受欢迎。
《G大调钢琴协奏曲》这首作品是拉威尔受其作品长期演奏者——玛格丽特·隆邀请所作的一首较为传统的协奏曲，是一部典型的怡情曲，是用其喜爱的艺术赞美手法写作的“华美嬉游曲”。
协奏曲乐队编制图
这首协奏曲于1932年1月14日由玛格丽特·隆在法国首演，获得了很高的评价和反响，使拉威尔稳坐当时法国作曲家的王座。
《G大调钢琴协奏曲》采用传统的三个乐章组成：快板、极慢的慢板和急板，它们各自都风格鲜明。
演奏家：阿格里奇，曲目：拉威尔《G大调钢琴协奏曲》
第一乐章是轻快而欢快的，第二乐章开始时有很长一段钢琴独奏，第三乐章有一段轻快的装饰音，其中管弦乐的切分音接近于美国的爵士音乐。
整部《G大调钢琴协奏曲》的乐队编制为：
长笛、短笛、双簧管、英国管、降B大调单簧管、降E大调单簧管、大管、圆号、小号、长号、定音鼓、三角铁、小鼓、板、铜锣、响棒、响鞭、竖琴、弦乐组。
通过这组乐队编制，我们可以看到，这首协奏曲不仅具有室内乐的风格特点，还加入了铙板、铜锣、响棒、响鞭等具有民族特色的乐器。
铜锣
拉威尔这部晚期的代表作品《G大调钢琴协奏曲》，既具有古典主义时期的音乐风格，又具有20世纪现代的音乐特点，同时兼容了欧洲音乐风格的本土性和多种异国情调的音乐色彩。
它既回顾传统又面向现代。
这些充满古典与异国情调风格的音乐风格形成了特殊的20世纪法国音乐的情感和意境。
这就是在19世纪末20世纪初这一音乐风格复杂多变的时代，独特的“拉威尔式”的音乐创作特点。