世界上许多国家和民族都有这种表演形式，中国汉族民间舞蹈花鼓舞、打莲湘、唱春牛、弦子舞等均属歌舞一类。

花鼓舞

花鼓舞是中国民间歌舞。又称地花鼓、花鼓小锣等。主要流行于、湖南、湖北、山东、山西、陕西等省。

历史记载

南宋吴自牧著《梦梁录》中有临安节日中百戏艺人表演花鼓的记载。明代传奇《红梅记》中有扮演安徽人打花鼓唱曲的情节；清代柯煜的《燕九竹枝词》中有“小鼓花腔说凤阳”之句。从这些记载中得知在元宵或其他节日，花鼓常与秧歌、花灯、采茶等一起表演。

表演形式

花鼓的表演形式通常是1男1女，男执锣，女背鼓，以锣鼓伴奏，边歌边舞。花鼓的曲调是在当地小调和山歌的基础上发展而成，曲调流畅，节奏鲜明，富有歌唱性和舞蹈性。不同的地区有不同的花鼓调，各有不同的风格。

打莲湘

打莲湘又称霸王鞭或打连厢，是一种传统民俗舞蹈。舞时可由数人、数十人乃至上百人参加。呈现出轻松活泼的风格，被称为“民间舞的瑰宝”。

起源

相传许多年前，一群乞丐在逢年过节的时候，到有钱人家的门口，手拿一根短棍又唱又跳，说一些恭维、奉承、吉祥喜庆的话，讨主人欢心，求得一些食物充饥。慢慢地，有钱人家为讨吉利，在过年过节的时候请一些人专门到家里唱，赏些红包。后来，人们把短棍改成了竹子，并装上铜钱，敲打时铜钱相互撞击响声大，更热闹，这样就成了现今我们看到的莲湘了。

表演形式

表演时，男女青年各持莲湘做各种舞蹈动作，从头打到脚，从前打到后，边打边唱，人数不拘，唱词多据民间唱本，也可现场编唱，亦可男女双人对打，形成舞、打、跳、跃的连续动作。行进时，可打出前进、停留、蹲下等多种步法。广场上可组成十字、井字等队形，随着男女交错对击，一起一落，节奏鲜明，动作活泼，主要流行于江南地区。上海著名滑稽戏老艺术家笑嘻嘻的拿手绝活之一便是打莲湘。敲击肩、背、脚、头、臂、腰、腿，变换快慢节奏，发出清脆的响声，处处充盈着飞舞之美。

跳春牛

跳春牛也称唱春牛、舞春牛，中国汉族民间舞蹈，主要流传在广东、广西、湖南、云南等南方地区。春牛舞又称牛头舞，壮语叫“拢娅歪”。“拢”即“跳”或“耍”之意；“娅”即女性；“歪”即水牛。春牛舞系壮族民间祭祀性舞蹈，流行于广南、西畴、马关等县的壮族布侬支系民间。一般只限在年节期间和丧葬仪式上才跳这种舞蹈。

道具制作

春牛舞的主要道具，是用竹篾编制、用绵纸裱糊、勾画有牛头模样的面具，另用长约6尺左右的花格布缝制为“牛身”。跳舞时，舞者身穿“牛身”衣，双手举着牛头道具，踩着锣鼓点，摹仿着牛的各种动作而舞。舞者时而摆头跺脚，时而将身体旋转、翻滚，时而又跪拜四方，时而又跳跃奔跑。另一伴舞者头戴人头面具，手执刀棍，按锣鼓点作吆牛或舞弄刀棍等动作。再一伴舞者头戴猴头面具，摹仿猴子的动作，在“牛”前跳来跳去，以示戏牛取乐。因此，春牛舞在有的地方又叫戏牛舞。

表演形式

跳春牛舞的人，仅限于男性，表演人数各地不尽相同。西畴县的壮族跳春牛舞为四人表演，有两人分别舞牛头，一人戴人头面具，另人戴猴头面具。广南县的壮族跳春年舞，由三人表演，一个耍牛头，其余一人戴硕大的人头面具，一人戴猴子面具。跳的动作都大体相同。

弦子舞

弦子舞是西藏自治区传统舞蹈类传统舞蹈，国家级非物质文化遗产之一。流行于四川、云南等省藏族地区及西藏昌都一带。弦子舞是藏族人民生活中不可缺少的一种自乐性歌舞。在节庆、婚嫁、集会时，人们欢聚一堂，舞时围成圆圈，领舞者边歌边舞，拉着弦子（藏族一种拉弦乐器）伴奏，余者随之，时而向圈内聚拢，时而散开，双手甩动长袖，动作优美。

起源

弦子舞起源于巴塘，广泛流传在西藏昌都和云南、青海、四川等省的康区，其中巴塘弦子较有名气。芒康弦子舞历史悠久，据考证，唐朝时期芒康人就开始跳弦子舞了，那时的弦子舞以单一的拉唱为主，是以家庭形式进行演出的小型歌舞。唐朝“茶马古道”的开发，结芒康弦子舞注入了创新和发展的生机，芒康人民不断吸收其他地区、民族的文化，滋补弦子舞，发展弦子舞，以生活为题材，人人创作，人人唱跳，人人加工，不断丰富独具民族特色、地域特色和艺术特色，弦子舞成为一种群众性的文化娱乐活动，在藏族历史长河中，成为文化艺术的一颗珠宝，被誉为茶马古道上的“神韵”。

表演形式

表演时由男子拉弦子，女子舞彩袖，随着弦子节奏的变化，歌声舞姿变化多样。弦子的歌词大部分为迎宾、相会、赞美、情意、辞别、祝愿的内容；曲调繁多，歌词丰富，舞步多变。舞蹈时男女舞队各围成半圈，时而聚圆，时而疏散，且歌且舞；男子舞姿重在舞靴、跺脚，显示豪放粗犷之美；女子突出长袖轻柔舒展之美。舞蹈的节奏以男子拉弦子的音乐节奏为准。一般都是在悠扬缓和中开始，流畅欢快中表现，升腾热烈中结束。