诞生于《源氏物语》问世后一个世纪左右的《源氏物语绘卷》，以连环画的形式讲述着《源氏物语》54章的故事，“词书”与画作交替呈现，书法娟秀流利，画作明艳动人，现已被指定为日本“国宝”。
自古皇宫多嫔妃，女御更衣夜半寂。不遗余力却争宠，生不逢时空悲泣。
——紫式部
《源氏物语绘卷》之“桥姬”（局部）
在日本古典名著《源氏物语》中，朱雀天皇掌上明珠女三宫下嫁源氏，谁知女三宫与柏木私通，生下一子薰君。
在为薰君庆祝50天出生之时，源氏抱着薰君，双目下垂，俯瞰薰君的脸。这一幕，被记录在流传已近千年的《源氏物语绘卷》第39帖“夕雾”一作中。
薰君目光向上，迎着“父亲”的视线，两条线却并未汇合，而是留下了微妙的分岔。这样的绘画手段，暗示了光源氏复杂的心理，他明白，薰君是妻子和其他男人私通的孩子。他在薰君的眉目间，是否看出柏木的神情？
画面对应的物语讲述着相同的故事，借此表现出光源式复杂、失落而寂寥的内心。
《源氏物语绘卷》第39帖“夕雾”
光源氏俯瞰薰君的脸
被誉为大和绘鼻祖的《源氏物语绘卷》，作品诞生于《源氏物语》问世后一个世纪左右的12世纪，现已被指定为日本“国宝”。
《源氏物语绘卷》之“早蕨”
日本平安时代著名女作家紫式部完成的长篇小说《源氏物语》，讲述了才貌双全、风流倜傥的贵公子光源氏与不同女性的情感与纠葛，及其政治生涯沉浮的一生，作品笔调细腻，情感丰富，被视为现存最古老的长篇小说。
以《源氏物语》54章为基础的《源氏物语绘卷》，每一幅选取一至三个场景创作，并在对应的画作前抄写原文段落“词书”。
“词书”与画作交替呈现，书法娟秀流利，画作明艳动人。作品以连环画的形式，将物语故事描绘在卷轴上，讲述千年前的日本风情和流传千年的爱恋故事。
“词书”
这套绘卷原本许多部，但最早、最优秀的，当属当时宫廷画师藤原隆能所绘。
他所绘整套绘卷，保存至今的仅有原书12章内容的19幅画，分别藏于日本东京五岛美术馆（4幅）和名古屋德川美术馆（15幅）。虽留存数量较少，但它在日本绘画史上，仍不失霸主地位。
源氏物语绘卷（东屋1）
在《源氏物语》华丽铺展的恋爱场景背后，隐藏着挥之不去的悲哀与寂寥。物语还描述了社会发展的盛极必衰，以及因为带给人的孤独感，人与人之间的执念、断念等，无论哪一种情感，都隐含着挥之不去的寂寥感。
根据著作绘制的《源氏物语绘卷》，具有典型的大和绘特征——平面化的笔法，浓艳的色彩。
透过华丽的色彩和富有魅力的形式，每个画面无不透露出与著作一致的寂寥与悲哀，画家是如何做到的？
梳理长发的女子
在表现手法上，《源氏物语绘卷》的表现形式高雅俊秀、庄重凝练，在众多人物形象中，对女性的心理活动刻画得入木三分，因此被称之为“女绘”。
与多表现寺庙缘起、战争等题材的“男绘”相反，“男绘”以线条为主，“女绘”则以浓抹重彩的色彩为主。
身着艳丽服装的女子正在阅读
《源氏物语绘卷》多用群青、浅绿、朱丹等高纯度原色及中间色，画面色彩鲜艳明丽。在鲜艳的色彩上，施以淡墨线描，并以淡红、土黄等浅色渲染出暮色、明月、夜景等氛围，画面充溢着优雅的女性情调。
画中人物的容貌表现也极具特色，女性面容丰满，是唐代杨贵妃式的理想美人形象。
人物的五官，画家以“引目勾鼻”法表现，“引目”即将眼睛画成一条细线，“勾鼻”则是将鼻子画成“く”字形；人物嘴唇则以红点象征。
画面多用群青、浅绿色
《源氏物语绘卷》这种类型化的人物造型手法，进一步在后来的浮世绘版画中得到发展和完善。
画中人物虽然目光空洞但却神态怡然。画家通过人物的姿态，竭力显示其高贵典雅和凝重美，以体现人物的感情世界。
类型化的人物造型
最特别的是画面的构图，《源氏物语绘卷》多用掀开屋顶的鸟瞰式构图，当时被称为“吹拔屋台”，即“无顶房屋”——去掉屋顶和天井的鸟瞰式构图。人物被置于室内、庭园、回廊等无顶空间予以描绘。
故意掀开的屋顶，让观者可以直接窥见室内，这也是顾恺之在《女史箴图》中就使用过的手法。
纵观留存至今的《源氏物语绘卷》19幅画面，无一以正面为视点。在观看这样的画面时，观者不直接与绘画空间发生关系，而是站在这个空间之外向这个空间内观望，显现出独特的日本形式意味。
屋中帷幕鸟呈瞰式视角
从此角度，人物与室内室外景物的描绘相结合。画家还通过不同场面不同色调的微妙变化，以表现季节时令的推移，衬托人物的心境。
为强调这种寂寥感，《源氏物语绘卷》使用了箭头和斜线。斜线在各种各样的场景里发挥了重要的作用，比如垂直下降的线条，暗示了人生际遇的一落千丈，斜走的线，象征着人生的不安与彷徨。
比如，在《蓬生》这幅画里，用断断续续的线条描绘出断垣残壁，暗示了光源氏时隔多日，重见末摘花的那种不安的心理。
在绘卷制作过程中，画家通过色彩、线条、构图，以表现出《源氏物语》原作中表达的那种寂寥感。
《源氏物语绘卷》之“蓬生”
“蓬生”复原草图
产生于日本平安中期的大和绘，纯以日本风物为题材，之后进一步以和歌为题材，达到了绘画、书法、诗歌三位一体的形式。《源氏物语绘卷》便是大和绘鼎盛时期的产物。
作品的画面构成，不仅具有探索空间的意义，还通过以倾斜角度为主的直线，营造出洗练的空间结构，达到将现实空间抽象化，并与人物局部细节的精密描绘形成鲜明对照，从而奠定了日本绘画的典型样式。
《源氏物语绘卷》之“宿木2”
日本学者加藤周一将此归纳为最富有独创性的“日本美学的本命”，这是《源氏物语绘卷》之于日本造型艺术的真正价值所在。
从造型、构图、勾勒到设色等各方面，《源氏物语绘卷》都体现出不同于中国绘画的特点，被视为大和绘的集大成者。该作与《信贵山缘起》、《伴大纳言绘词》、《鸟兽人物戏画》，也被合称为日本的四大绘卷。
《源氏物语绘卷》之“竹河1”
绘卷中众多女性形象
关于《源氏物语绘卷》
诞生于《源氏物语》问世后的12世纪；
在华丽的画面下透露出与著作一致的寂寥与悲哀；
“吹拔屋台”、引目勾鼻都体现在画中；
日本四大绘卷之一；
该作被誉为大和绘的鼻祖。