这是朝鲜画家张承业的一生，亦是朝鲜文化发展的一段历史。

——林权泽

光绪十一年十一月二十日（1885年12月25日），袁世凯在写给刘含芳的密札里，有这么一句：“张承业嗜酒而狂，容探在汉否，当即嘱染绘。”

密札是袁世凯出使韩国所写，当时的朝鲜画家张承业名声正盛，连袁世凯也有所听闻，故有“当即嘱染绘”一语。

与这段旧事对应的画面，是2002年韩国导演林权泽执导的电影《醉画仙》，林权泽凭该片进入第55届戛纳国际电影节竞赛单元，且获得最佳导演奖。

在《醉画仙》里，张承业受朝廷之命，替袁世凯作画。张承业知道后，愤而掷笔，声言不替仇人作画。

电影是虚构的，但张承业这位“醉画仙”，却是实实在在存在于韩国历史中的人物。

“吾园先生”张承业，被视为朝鲜末期最伟大的画家，他的画作，无不称为“神来之笔”，而这位吾园先生本人，也正是一个痴醉于绘画的“神仙”。

张承业与檀园金弘道，蕙园申润福，号称朝鲜王朝画坛“三园”。较其他二人不幸的是，张承业生长于朝鲜末期动荡的时代，目睹清廷与日方的侵略，身不由己地深陷在时代的漩涡中。

乱世中的一介画师，何以安生立命？他的画技到底有多高超，让袁世凯也向其索画？

张承业功力深厚，花鸟、山水、人物等种类均擅长，但他豪放洒脱的画风，却在花鸟画中大放异彩。现藏韩国国立中央博物馆的《花鸟翎毛图》，便是其中翘楚，此作已被列入韩国“国宝”名录。

张承业的《花鸟翎毛图》，共计10扇屏风。十条屏的绘画技法，是精细的工笔与灵动的写意相结合，构图疏密有致。

在这组作品中，其中一幅，描绘庭院中一只黑白相间的小猫，正注目飞舞在头顶上的小蜜蜂，在疏与密、工与写、动与静之间，表现出一个轻快，令人神往的生活小景，落笔有神，意趣顿生。

张承业用水墨与淡色，以充分蘸湿毛笔后，一气呵成的笔致，描绘出活灵活现的小猫，独具一格。与树木与岩石的豪放洒脱画风相反，画中水仙、牡丹等花朵，则在先画出轮廓线后细致涂色。

各式飞鸟也是张承业喜欢表现的主题，他笔下的花鸟翎毛，都有一种跃跃欲试的生动感。画家通过奇崛的构图，描绘出姿态灵动可爱的鸟儿，似乎能够听见它在树林中盘旋，鸣叫。

张承业笔下的每幅画，皆有故事，虽然都是大自然中最普通的动物花鸟，但画家赋予它们一种永恒的美感。从开满鸡冠花的院子中鸡群啄食的安祥，再到苍鹰捕食兔子时的凶猛，他画中的禽鸟虫鱼，重姿态，更重情趣。

他以率真老辣，潇洒自如的笔墨，生动自然的造型，以及他天真的心灵和奇特的想象力，创造出一种大自然的律动，一曲无声的乐章。

张承业技艺娴熟，笔法生动自然，当他手握画笔之时，“山舞银蛇，怪石嶙峋”的景象，便在画纸上一气呵成。在他笔下，花鸟草虫栩栩如生，跃然纸上，形态生动逼真，无以复加，不输于真实世界的禽鸟动物，只是无声。

张承业凭借娴熟的描绘对象的能力，以及熟练的运笔本领，在画中细腻地展现了自然世界的花鸟代表作。对朝鲜近代画坛产生重要影响。

在这样栩栩如生的画面前，让那些代替没落士大夫成为新兴贵族的中产阶级，为之狂热。也让张承业在执画笔不到几年的时间里，就一举成为当时最有名的画家。

高丽王朝时期，中国文人画理念就传入韩国。至朝鲜王朝，文人画家们在与中国频繁交流的同时，发展了蕴含独特民族风格的绘画。张承业的画作，展现了朝鲜王朝文人画家的情趣，在韩国绘画史上占有重要地位。

他的作品，深受中国绘画影响。苏轼的“文人画”画论，陶渊明归隐的故事，都为他的绘画提供了中国文化的注脚。《高士洗桐图》、《归去来图》、《鹿受仙经》都是深受当时朝鲜新兴阶级追捧的作品。

这位“醉画仙”有怎样的人生经历，才画出如此精湛的传世之作？他又是如何成为韩国国宝级的“醉画仙”？

张承业（1843-1897），号吾园先生，朝鲜末期画家，其生平鲜为人知。

1843年出生的张承业，自幼父母双亡，穷苦无依的小乞丐，过着流浪的生活。几经周折，他被居住在汉阳的李应宪收留。李应宪是诗人、金石学家金正喜的弟子李尚迪的女婿，也是一位往来于清朝与朝鲜的翻译官，因而收藏了大量明清名画。

在李应宪家中，常常会有名人雅士的聚会，评书赏画。张承业耳濡目染，不仅能看到当时朝鲜著名画家的作品，还可欣赏到朝鲜收藏家拥有的元明清时期画家的作品。

一天，张承业无意间拿起毛笔，沾上墨汁，随意地画了一些常见的画作，不料，完成的作品，宛如天作。无师自通，仅凭着丰富观察与记忆力，他就画出栩栩如生的作品。

李应宪见其作后，大为惊异，爱才之心油然而生，刻意栽培他。不仅差人为他准备了笔墨纸砚，让他专心习画作画，还荐举他投拜当时名师深造。

在李应宪的支持下，张承业将自己的绘画天赋发挥到极至。凭借天纵的才气与非凡的笔力，不到40岁的张承业，在朝鲜画坛就已名声大噪，袁世凯在信札中求其画作也就不足为怪了！

张承业生性豪放，为人也豪放不羁，犹喜纵酒狂欢。故求画之人往往备酒相邀，待他畅饮一番后，解衣执笔，其画一气而就。

据传张承业常常流连于酒肆勾栏之中，迷恋美酒和女色。他们就像他的画笔和颜料，酒让情绪挥发，使灵感在笔端肆意游走。女人则是最丰富的颜色，神秘迷人，更充满诱惑。

张承业有时会在酒席间，给为他斟酒的侍女即兴作画，在他的绘画中，也散发出强烈而精致的个性。

张承业向往自由，对世俗的权位与名声不屑一顾，更不愿受其牵绊与约束。据说张承业的名气传到宫中，奉命到为高宗作画。高宗每天只让他喝两三杯酒。“宫中画师”的名誉，对他而言，是一种负担。无法忍耐这样生活的张承业，从王宫逃了出去。

出宫以后，张承业便跋山涉水，云游四方，风来笔起，雨入墨端，寻找作画的真谛，终成一代名家。

1897年，张承业去世，享年55岁，结束了他悲怆、浪漫而传奇一生。一曲悲歌人生路，笔墨难画沧桑情。

他生前常说，“生死如浮云，藏于美景甚好！”张承业知道，在浮云般的人生中，对他来说，最有价值的东西只有画。他所追求的，用绚烂的画笔，表现出精湛的画艺，这样的一生，就足够精彩了！

张承业潦倒一生，历尽艰难，倍感辛酸，却为朝鲜民族开创了有别于中国画和日本画的韩国绘画体系。

关于《花鸟翎毛图》

朝鲜最优秀的天才画家张承业的代表作；

以不凡的画技一举成为画坛新星；

画作技艺娴熟，笔法生动自然；

画家赋予笔下花鸟翎毛一种永恒的美感；

被视为有别于中国和日本画的韩国绘画体系代表作；

对朝鲜近代画坛产生重要影响。