《风雨归舟》是著名的北京单弦岔曲。
岔曲是八角鼓中最原始曲种，为单弦演唱中的一部分，它起源于清初满族八旗子弟的日常娱乐，兴盛于乾隆朝，流行于北京城内外。以岔曲这种曲艺形式表演的类别比较多，并且唱词也不尽相同，主要有言前辙、一七辙、遥条辙、中东辙、江阳辙、怀来辙、灰堆辙、由求辙等。
刘秀梅表演单弦风雨归舟
岔曲迄今已二百余年，盛行于乾隆、嘉庆、道光、咸丰、光绪朝的内外，在其后的发展中，岔曲成为八角鼓、单弦的主要曲调，用作曲牌联套体的曲头和曲尾，同时也可单独演唱，其在20世纪30-40年代再展风华，至今仍活跃在京津地区的曲艺舞台和票房演出中，是展现我国传统历史文化的一个窗口。
岔曲的内容十分丰富，具有北京地域文化特色，凡京城人家宴集喜庆，常邀擅此道者说唱。旗籍子弟以此为荣，称作票友。其创作者囊括名公鉅卿，文人墨客，里巷市井之谣，盖“风花雪月之词，登山临水之作蔚然并兴”，四时景物、节令习俗、闺情遣怀、文赋赞咏、叙事文学、吉颂缀言等无所不包，其词亦雅亦俗，表现了“自然、真挚、奇俊、生动”的艺术特点。
北京单弦
历来之单弦艺人均以《风雨归舟(卸职入深山)》为必有曲目，经常演出。男艺人广小川、何质臣、常澍田、张伯扬分别于一十年代、二十年代、三十年代及八十年代所灌制之唱片或演唱录音，分别代表此曲目不同时期的演唱风格。到四十年代以来，石慧儒则综合荣剑尘、谢芮芝与华连仲等诸家唱法，于细节处琢磨，使这一曲目表现出新的神韵。雪艳花、石连城、桂月樵、廉月儒及刘秀梅等均擅演。（石慧儒、刘秀梅皆留有录音）
岔曲《风雨归舟》群曲
以岔曲说唱的《风雨归舟》，属于景物类岔曲，这一类岔曲以春夏秋冬四季景观、山川秀色与节令风光为描写对象。《风雨归舟》即是描写“风雨”和“渔舟”的情景，皆从“乘舟之人”“岸上之人”眼中所观之，耳中所闻之，气氛所感之，并且唱词各有千秋。因为有多个类似题材岔曲，只好按照首句词语和十三辙来区分，所以以下曲目皆可习惯性地称为《风雨归舟》，它们是：
八角鼓
1、《奇峰缥缈》（摇条辙）
2、《过山林狂风如吼》（由求辙）
3、《乌云起，滚滚沉雷一声响》（江阳辙）
4、《风声紧，呼号之声天地震》 （人辰辙）
5、《风雷大作》（ 梭波辙 ）
6、《风平浪静》 （中东辙）
7、《挥舞芭蕉扇儿》 （小言前儿）
8、《卸职入深山》 （言前辙）
9、《疾风骤至》 （一七辙 ）
10、《银河耿耿明如水》 （灰堆辙 ）
11、《清风送小舟》 （由求辙）
12、《寂寞无神儿 》（小人辰儿 ）
13、《晴空皓月 》（乜斜辙）
14、《湖水荡漾一鉴开》 （怀来辙）
15、《漫天云雾》（ 姑苏辙）
16、《避暑林泉下》（ 发花辙）
这些岔曲大多来自清朝和民国的抄本，如《吴逢吉抄本》、《岔曲册子》、《务本堂抄本》、《胜国遗音》等。习惯以辙口来区分。
在《风雨归舟》组曲中大多数的内容虽然是写景，但却是强调景中有人的。生活场景世俗化，不泛空灵，接地气、烟火气，俗人俗事，人情人性，正是俗文学区别于一般文人诗歌的特征。
《风雨归舟》围绕着渔舟和渔翁的活动而展开，如《过山林狂风如吼》“过山林狂风如吼，堪堪的大雨临头，获金鳞渔翁摆桨荡孤舟，恰似那一叶飘飘在水面浮。（过板）望长空电掣雷鸣风云骤。慌得他随风冒雨入中流，顾不得绿柳村头鱼换酒，眼难睁遍身雨打蓑（卧牛）蓑衣透。见天连水密云稠，难辨村店与林丘。风雨催天缘凑，来至在小滩头，携鱼曳缆忙登岸，抛篙系孤舟。猛回头，但则见，贪午睡的小牧童儿，他在那，雨地里哭着去找牛。”此曲简洁而生动描述了在疾风骤雨中一叶渔舟与风雨搏斗的情景，当渔翁归舟登岸后看到一个“小牧童儿，他在那，雨地里哭着去找牛”情趣盎然，正是此篇的生花妙笔。此曲后来成为京韵大鼓名段《风雨归舟》。